关于日本友人的诗句
1.李白关于日本人的古诗（不是骂人的那首）
唐代诗人李白关于日本人的古诗是：《哭晁卿衡》，原文如下：
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
译文：
日本友人晁衡卿，辞别长安回家乡，乘坐帆船远去东方回蓬莱群岛。晁卿如同明月沉大海一去不返，思念你的心情如同苍白的云彩笼罩着云台山。
扩展资料：
此诗当作于唐玄宗天宝十二载（753年）或十三载（754年）。詹福瑞等《李白诗全译》：“此诗作于天宝十二载。”郁贤皓《李白选集》：“此诗乃天宝十三载春夏间在广陵（今江苏扬州）遇见魏颢，闻晁衡归国时遇暴风失事的消息后所作。”
中日两国早在西汉时期就有交往，到唐代形成了文化交流的高潮。据史书记载，日本派来中国的遣唐使不下十三次，每次都随带遣唐学生（留学生）多人来中国学习。晁衡就是随第九次遣唐使来中国的日本学生。
晁衡于唐玄宗开元五年（717年）来到中国求学，改姓名为晁衡。卒业后长期留居中国，历任司经局校书、左拾遗、左补阙、左散骑常侍、安南都护等职。在此期间，他与当时著名的文士广泛交往，与李白、王维、储光羲等都结下了深厚的友谊。
天宝十二载（753年）冬，任秘书监兼卫尉卿，以唐朝使者的身份随日本访华的使者藤原清河等人分乘四船回国，在琉球附近遇风暴，与其他船只失去联系。当时误传晁衡遇难，其实他漂流到安南驩州（治所在今越南荣市）一带，遇海盗。
同船死者一百七十余人，独晁衡与藤原于天宝十四载（755年）辗转回到长安。当时误传晁衡已溺死，李白便写下这首诗来悼念他。《哭晁卿衡》是唐代大诗人李白得闻日本友人晁衡回祖国航海途中沉船并误传已溺死后而写下的一首诗。
此诗虽因误传噩耗而作，但真实深挚地表达了诗人失去好友的悲痛，表现了两人超越国籍的真挚感情。全诗通过几个短促的镜头来寄托哀思，言辞颇多象征、隐喻，哀其人而不忍书其事，沉痛而不呆滞，结句尤其余韵悠长。
参考资料资料来源：百度百科-哭晁卿衡
2.描写日本的诗句有哪些
1、扶桑已在渺茫中，家在扶桑东更东。
出自唐代诗人韦庄的《送日本国僧敬龙归》
原诗
《送日本国僧敬龙归》
扶桑已在渺茫中，家在扶桑东更东。
此去与师谁共到，一船明月一帆风。
译文
遥远的扶桑已在渺茫之中，您家在扶桑东面还要往东。此去谁能与你一起到家乡？唯有一船明月和满帆清风。
2、上国随缘住，来途若梦行。
出自唐代诗人钱起的《送僧归日本》
原诗
《送僧归日本》
上国随缘住，来途若梦行。
浮天沧海远，去世法舟轻。
水月通禅寂，鱼龙听梵声。
惟怜一灯影，万里眼中明。
译文
只要有机缘，随时都可以到中国来；一路雾霭茫茫，船只象在梦中航行。天海浮沉，小船驶去那遥远的边际；超脱世俗，自然会感受到法舟轻盈。心境凝定清寂，一切都如水月虚幻；海内鱼龙，也会出来听你诵经之声。最可爱的是，有盏照亮心田的佛灯；航行万里，眼中永远都是灿烂光明。
3、日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
出自唐代诗人李白的《哭晁卿衡》
原诗
《哭晁卿衡》
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
译文
日本友人晁衡卿，辞别长安回家乡，乘坐帆船远去东方回蓬莱群岛。 晁卿如同明月沉大海一去不返，思念你的心情如同苍白的云彩笼罩着云台山。
4、东风日本至，白雉越裳来。
出自唐代诗人李白的《放后遇恩不沾》
原诗
《放后遇恩不沾》
天作云与雷，霈然德泽开。
东风日本至，白雉越裳来。
独弃长沙国，三年未许回。
何时入宣室，更问洛阳才。
译文
天上雷鸣电闪，风起云涌，原来是皇上春霖密布，皇恩大开。东至日本，南到曾经贡献白羽雉鸡的越南都享受到这次皇恩。可是我却像汉朝的贾谊，流放在南方，已经三年了，还不赦回。。什么时候再把我招入皇宫，问我天下大计，让我能够施展才华呢？
5、春江好景依然在，远国征人此际行。
出自近现代诗人鲁迅的《赠日本歌人》
原诗
《赠日本歌人》
春江好景依然在，远国征人此际行。
莫向遥天望歌舞，西游演了是封神。
译文
烟花三月依然柳绿桃红，远方客人此时登上归程。请莫回想这里的歌舞演出，演来演去尽是些牛鬼蛇神。
3.急求有关中日友好关系的古诗词
李白——《哭晁卿衡》
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
【赏析】：
晁衡，又作朝衡，日本人，原名阿倍仲麻吕。唐开元五年（717），随日本第九次遣唐使团来中国求学，学成后留在唐朝廷内作官，历任左补阙、左散骑常侍、镇南都护等职。与当时著名诗人李白、王维等友谊深厚，曾有诗篇唱和。天宝十二载，晁衡以唐朝使者身份，随同日本第十一次遣唐使团返回日本，途中遇大风，传说被溺死。李白这首诗就是在这时写下的。
晁衡和日本使团离开长安一同归国。唐玄宗还写了一首《送日本使》的五言律诗，以表达热情欢送，全诗为：日下非殊俗，天中嘉会朝。念余怀义远，矜尔畏途遥。涨海宽秋月，归帆驶夕飙。因惊彼君子，王化远昭昭。
晁衡，又作朝衡，字巨卿，还入了唐朝的国籍。他在中国一直生活了三十余年，历仕玄宗、肃宗、代宗三朝。他长期旅居中国，也常常怀念故国，他在一首题为《长安望月》的诗中写道：
辽阔长天玉镜升，仰首遥望动乡情。犹是当年春日月，曾在三笠山顶明
晁衡在长安遇见了日本遣唐使藤原清河，他就急欲随藤原回国探亲。他的要求得到了玄宗的准许。他写了《衔命还国作》一诗：
衔命将辞国，非才忝侍臣。天中恋明主，海外忆慈亲。
伏奏违金阙，騑骖去玉津。蓬莱乡路远，若木故园林。
西望怀恩日，东归感义辰。平生一宝剑，留赠结交人。
这首诗抒写了晁衡既怀念故园，又流连大唐的矛盾心理。
晁衡临行时，长安的友人纷纷为他送行。玄宗、王维、包佶等人还作诗赠别。王维写了《送秘书晁监还日本国》的诗相赠，诗曰：
积水不可极，安知沧海东。九州岛何处远？万里若乘空。
向国唯看日，归帆但信风。鳌身映天黑，鱼眼射波红。
乡树扶桑外，主人孤岛中。别离方异域，音信若为通。
在当时的科学水平和技术条件下，横渡大海去到日本，是一件生死难以预料的冒险行为，王维在诗中就写出了他的迷茫和担忧，字里行间漾溢着他对晁衡深厚诚挚的友情。
在《全唐诗》里，我还查到了诗人包佶的一首送别诗《送日本国聘贺使晁巨卿东归》：
上才生下国，东海是西邻。九译蕃君使，千年圣主臣。
野情偏得礼，木性本含仁。锦帆乘风转，金装照地新。
孤城开蜃阁，晓日上朱轮。早识来朝岁，涂山玉帛均。
包佶在诗中对晁衡的才学、人品称赞有加，对他渡海一事，包佶要比王维乐观一些，色彩也较为明丽，还希望晁衡探亲后，早日回到唐朝。
藤原与晁衡先由陆路从长安到苏州，然后在苏州乘船出发回日本。不幸船至琉球，海上忽遇风暴恶浪，船舶漂流到了越南。公元753年，在长安误传出他们所乘舟船倾覆遇难的消息。李白等朋友们听到晁衡遇难的噩耗后，十分悲痛，李白写了一首《哭晁衡》的诗，诗云：
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍悟。
.cn/culture/txt/2007-04/07/content_8080448.htm
4.关于日本的古诗
1.《送僧归日本》
朝代：唐代|作者：钱起
上国随缘住，来途若梦行。
浮天沧海远，去世法舟轻。
水月通禅寂，鱼龙听梵声。
惟怜一灯影，万里眼中明。
2.《送僧归日本》
朝代：唐代|作者：贯休
焚香祝海灵，开眼梦中行。
得达即便是，无生可作轻。
流黄山火著，碇石索雷鸣。
想到夷王礼，还为上寺迎。
3.《杨主簿日本扇》
朝代：宋代|作者：苏辙
扇从日本来，风非日本风，风非扇中出，问风本何从。
风亦不自知，当复问太空。
空若是风穴，既自与物同。
同物岂空性，是物非风宗。
但执日本扇，风来自无穷。
4.《赠日本歌人》
朝代：近代|作者：鲁迅
春江好景依然在，远国征人此际行。
莫向遥天望歌舞，西游演了是封神。
5.《同崔载华赠日本聘使》
朝代：唐代|作者：刘长卿
怜君异域朝周远，积水连天何处通。
遥指来从初日外，始知更有扶桑东。
5.徐志摩写给一个日本朋友的诗是什么
《沙扬娜拉》 最是那一低头的温柔， 象一朵水莲花 。
不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉！作者：徐志摩《沙扬娜拉》 写于1924年5月陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。
《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集外诗集》），仅留这一首题献为“赠日本女郎”的最后一个小节，便是我们看到的这首玲珑之作了。沙扬娜拉，日语“再见”的音译。
也许是受泰戈尔耳提面命之故吧，《沙扬娜拉》这组诗无论在情趣和文体上，都明显受泰翁田园小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。诚如徐志摩后来在《猛虎集·序文》里所说的：“在这集子里（指《志摩的诗》）初期的汹涌性虽已消减，但大部分还是情感的无关拦的泛滥，……”不过这情实在是“滥”得可以，“滥”得美丽，特别是“赠日本女郎”这一节，那萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来。
诗的伊始，以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。
接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。“蜜甜的忧愁”当是全诗的诗眼，使用矛盾修辞法，不仅拉大了情感之间的张力，而且使其更趋于饱满。
“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的移译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！这诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。
诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将司空见惯的人生戏剧搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情！这一份驾诗驭词的功力，即使在现代诗人中也是罕有其匹的。而隐在诗后面的态度则无疑是：既然岁月荏苒，光阴似箭，我们更应该以审美的态度，对待每一寸人生。
6.徐志摩写给日本一个朋友的诗
《沙扬娜拉》
最是那一低头的温柔，
象一朵水莲花 。
不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉！
作者：徐志摩
《沙扬娜拉》 写于1924年5月陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集外诗集》），仅留这一首题献为“赠日本女郎”的最后一个小节，便是我们看到的这首玲珑之作了。沙扬娜拉，日语“再见”的音译。
也许是受泰戈尔耳提面命之故吧，《沙扬娜拉》这组诗无论在情趣和文体上，都明显受泰翁田园小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。诚如徐志摩后来在《猛虎集·序文》里所说的：“在这集子里（指《志摩的诗》）初期的汹涌性虽已消减，但大部分还是情感的无关拦的泛滥，……”不过这情实在是“滥”得可以，“滥”得美丽，特别是“赠日本女郎”这一节，那萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来。
诗的伊始，以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。“蜜甜的忧愁”当是全诗的诗眼，使用矛盾修辞法，不仅拉大了情感之间的张力，而且使其更趋于饱满。“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的移译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！
这诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将司空见惯的人生戏剧搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情！这一份驾诗驭词的功力，即使在现代诗人中也是罕有其匹的。而隐在诗后面的态度则无疑是：既然岁月荏苒，光阴似箭，我们更应该以审美的态度，对待每一寸人生！
