钢琴怎样打好(炼钢琴怎么才能打好基础)
1.炼钢琴怎么才能打好基础
第一，不浮躁，不急功近利。
第二，扎实基础不怕掉面子，大胆的从拜耳开始然后599 849 299 740。
哈农贯穿其中。
反复练习。第三，快慢结合，不要你一根筋慢速练习，在快速不能驾驭时再慢速。
当然一开始必须慢第四，有点难度的曲子分和交替，不要急着和手，分手练习必须快于和手，你会发现和手会非常简单。并且适当使用节拍器，了解自己的速度进度。
但是不依赖节拍器第五，有个好老师，这个老师的曲式分析，音乐美学以及，音乐史必须学得杂事，有助你提高整体综合素养。第六，坚持五年到十年，你发先自己已经是高手了。
手打，累。
2.成人学钢琴如何打好基础
朋友你好！钢琴学习比较复杂，建议初学者根据实际情况，报一个钢琴兴趣班进行专业系统的学习，能达到事半功倍的效果。
分手练习刚开始练习弹钢琴的时候，两只手不会配合。一般先单手重复练习，达到熟练的程度在进行双手配合。
在单手练习的时候，注意听节拍器的节奏，单手分别跟着同一个节奏练习。配合练习在单手熟练的基础上，双手配合。
一小节一小节的练习。训练初期，难免手指不灵活，节奏不一致。
这个时候一定要沉下心来，反复练习，重复练习配合不好的地方，一直到熟练弹奏。基础练习、弹奏最开始练习两个八度的音阶，让手指使用这种配合活动。
在这个时候，也能训练我们听钢琴的音阶。在穿指的时候，要迅速灵活。
穿指要加强练习。学钢琴初期一般为了增加练习者的兴趣，都会弹奏一些简单的儿歌或者是小曲子。
在弹奏曲子的时候，一是要熟练弹奏，二是要注意节奏感，三是要注意曲子的流畅，四是要注意感情的投入。简单表演成年人学习弹钢琴，一般都有自娱自乐的想法。
所以，要学会表演，会灵活使用踏板。同时，在给别人表演的时候，也会发现我们弹奏时候的不足。
例如，弹奏的时候身体僵硬，容易出错等问题。6长期练习弹钢琴是一门高雅复杂的技能，最好是家里有钢琴，能够每天坚持练习，保持手指的灵活性和键盘触感。
弹钢琴初期入门比较枯燥，一定要长期练习，克服瓶颈期，才能基础入门。
3.钢琴老师该怎样给学生打好基础
学钢琴每一步都要扎实，每个阶段所谓的基础都不一样。
初级阶段对于孩子来说最重要的是三点，自主的识谱能力，规范的手型指法，每天练琴的学习习惯。中级阶段，就要全面学习乐理，学习和掌握每种演奏技巧，循序渐进不急不躁的练好每一本进阶教材。
教材要涵盖乐曲，练习曲，赋调，音阶琶音等技巧。高级阶段，就要深入了解音乐家及作品创作背景，对不同时期的音乐表现特点进行揣摩。
学习表达作品的风格和情绪，并通过舞台实践锻炼舞台经验和心理素质，这是成为演奏家必不可少的能力。最后总结，学习钢琴要严谨规范，坚持练习，融会贯通，实践锻炼。
4.怎样很快的学好钢琴的基本知识
个人认为 2个礼拜专走基本……哈农 练前10条 主要是手形和手指力度 抠2个礼拜之后 剩下得学得日子里 天天把10条练一便 对曲子什么打基础很重要 车尔尼599 练玩10条哈农 对音符基本有些敏感性 练车尔尼 因为你就3月 走前5条 找基本和旋 还有旋律 然后是音阶 不要小看基本 会很重要 要不曲子没法进行得 你把C大调得一组 包括琵琶音什么得 弹利索 就OK了 剩下得时间 找些网上自己坝下来得简单好听得谱子 研究研究 应该可以了·不过记得以上基本得东西 每天要坚持 最后祝你好运（建议：大学很闲 真的有爱好 可以在这3个月找个好老师 从最开始就保持最好 然后到时候可以找个大学当地琴行坚持学 大学是有琴房得。
也可以练）坚持完大学得3年路 你就是个能即兴演奏 能拔谱 能弹业余难度 得小高手了 当然 钻得话会更牛咯） 送你学钢琴一辈子的好习惯 呵呵 习惯一： 弹琴前做些手指拉伸的动作。 动作以手指韧带的拉伸为主，不要太用力。
目的类似于跑步、游泳前的准备运动，能使你更快地进入弹琴状态。冬天的话可以先抱会儿热水袋暖暖手。
习惯二： 坚持每天弹一段哈农。 只要你开始弹哈农了，就坚持每天弹一段。
这样，即使每天没太多时间碰琴，也能使你的水平不至于退得太厉害。对初学者来说，每天弹哈农更能保持稳定的进步。
习惯三： 尤慢至快。 慢练的好处实在太多，我就不说了。
总之，慢练就是王道。 习惯四： 第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。
许多人第一遍弹都会忽略谱上的表情记号，然后在弹熟后改，其实在第一遍弹时就注意表情符号更能加深对曲子的理解。 习惯五： 弹琴时备一支铅笔。
很多时候谱子上并没有详细的指法、强弱指示，这时候，就需要用笔来把我们自己认为合适的指法、强弱等记号标上去。记住要用铅笔，不然写错很难改哦！ 习惯六： 没弹熟一首曲子前少听录音。
录音只不过是一个参考，没弹熟就听录音往往会导致我们去模仿录音，从而盲目追求速度，并失去自己对曲子的理解。 习惯七： 学会分段练习，单独揪错。
不要每次都从头弹到底，第一遍弹一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再练下一段。一旦发现哪里有错误，要单独把错误的地方挑出来改正。
分段练习也更有利于曲子的整体把握。 习惯八： 尽量保持良好的手型。
不论弹什么曲子，不论用什么速度弹，尽量保持良好的手型。也许有人会说：速度上去了，手型就没法保证了。
其实不然，能在高速弹奏中保持良好的手型也是检验基本功是否扎实的标准之一。 PS：在你没有达到大师级水平前，不要问为什么录象里钢琴家的手型、触键并不符合要求。
习惯九： 弹与自己水平相近的曲子。 很多人喜欢弹超出自己水平很多的曲子，这样做其实是有害而无益的。
曲子超出自己水平很多，你就很难保证自己技术处理上的准确性，甚至会有大量的错音。而且以后即使有水平弹奏这曲子了，也很难改回来。
（这是我血的教训） 习惯十： 学会背谱。 很多好老师都会要求学生有目的的背谱。
这并不仅仅是在锻炼你背谱的能力，而是要你有更多的保留曲目。这样既能提升对曲子的理解，也可以偶尔在人前“秀”一下。
（我从小就吃这个亏。） 习惯十一： 明确每天练琴的目标，不要同时练很多曲子。
和学习工作一样，练琴也需要有目标。比如确定今天要练熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出来等等。
不要盲目地同时练很多曲子，囫囵吞枣式的练习会使你感到进展缓慢。相比之下集中突击一到两首曲子效果会好很多。
习惯十二： 严谨至上，切忌得过且过。 弹琴不严谨可以说是业余弹琴者的通病。
弹琴过程中难免会有各种各样的难点，这时千万不能有得过且过的心理，每啃下来一个难点，水平就上个台阶。 习惯十三： 经常使用节拍器。
虽然曲子的节奏是活的，但在曲子的框架没成型之前，多用节拍器。节拍器控制节奏只是它最基本的功能。
在弹奏练习曲时，可以靠节拍器实现逐渐提速。 习惯十四： 经常返工以前弹过的曲子。
所谓“温顾而知新”，我已经弹过的曲子并不代表我已经真正掌握它。许多乐曲理解、技术处理上的要点第一次弹完曲子时并不一定会理解，都需要在水平更进一步后，靠返工来巩固、认识。
习惯十五： 避免超负荷的练习。 今天就看到一个“弹琴弹到手疼”的帖子，或许是练习方法上的问题，但超符合练习也会导致手疼。
虽然苦练、多练的确有利于技术的进步，不过也要有个度，弹的过多也会伤手，反而不利于进步。 习惯十六： 学会保护双手。
很多男同胞都喜欢打篮球、攀岩等等户外体育运动，其实这是很容易伤到手的。轻则韧带拉伤，重则骨折，这对我们弹琴者来说是致命伤。
（我的钢琴老师曾明令禁止我打篮球）许多女孩子都喜欢留长指甲，这也是弹琴的大忌。
5.如何让钢琴初学者快速入门
钢琴初学者快速入门注意以下几点：
1. 读谱与背谱的能力 对于初学钢琴者来说，读谱是一个较为头疼的事情。教师要帮助学生克服恐惧。采取的办法是让初学者在新作品的第一、二次课上不背谱，熟练后再背谱的教学方法。这样对学生的视奏能力会有很大提高。在国内、外都有这样的教师和专家，在上课的第一次就要求背谱，这是一种较好的促进学生练琴的好办法，但不应该每次上课都背谱，因为背谱太早容易忽略掉作品当中的很多要求，而且一旦有错音就很难纠正。应该先把谱子研究透再背谱，背谱以后才能够全身心地集中精力投入演奏，也就没有太多视觉上的干扰了。
2. 手指的独立能力 这是一项非常重要的能力，因为缺了学生就好比一个人说话口齿不清、表达不到位。因此，要求学生：弹琴就象说话一样要很清楚地让对方知道自己表达的意思。教学中，尤其强调练习各指间的关系，让其独立。如一、三指和四、五指的关系，特别是四、五指的关系要加强训练。然后是练习双音，再练和弦，充分体会手掌、架子一步到位，从整体支撑中找到感觉来巩固手指的独立性。
3. 准确的节奏节拍 在国内，很多教师会选用《拜厄》作为学生学琴的入门教材，在教材的一开始便明确指出：“要准确的弹奏节奏、节拍”。学生在练一首新的钢琴作品时，最常用的方法就是“慢练”，慢速练习有一个弱点就是速度慢下来的同时，学生容易没有精神，注意力不集中甚至昏昏欲睡，这时，大声、兴奋的数拍子就显得很重要了，它不仅可以避免以上问题的发生，同时，由于节奏在学琴初期比较难掌握，不象音符和指法那么直观，经常是节奏错了也不知道。而数拍子可以达到节奏基本上不错，而且因为数拍子可以有效的控制学生的情绪状态。
4. 手指的跑动能力 键盘上的手指跑动是一项很重要的技术。可以说，每个学琴的人都为提高速度进行过艰苦的训练。给学生练习好手指的独立能力，就为他的手指跑动能力打下了坚实的基础。一个人手指关节的塌陷就好比一个人的膝盖软弱无力，无力的膝盖怎能跑路呢？针对学生在这方面存在的问题，认识到加强手指训练尤为重要，在教学中强调手指的独立性，并要求学生重视各类练习曲与哈农的练习。 速度是一个相对因素，学生为了达到节拍标记上的速度要求，常常试图用超过自己能力的极快的速度来演奏，结果导致层出不穷的错音和技术上的失误。
6.钢琴怎么练好基础功
方法：一、高抬指1、练习高抬指，就是在弹奏时尽量抬高手指的一种大幅度的关节运动。
高抬指训练作为一种最基础的弹奏技巧，历来被钢琴师视为重中之重。如同武术高手一定要扎实的马步功底一样，一个职业琴手一定要有扎实的高抬指工夫，很多复杂的弹奏技巧均是建立在高抬指的基础之上的。
2、高抬指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型，做好击键前的准备动作。然后由指根部位高高地举起手指，手指的第一关节适度弯曲，以手指自身的力量向下击键。
这样便完成了一次完整的高抬指的弹奏。高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键，吃透了这些，则可谓得其要领，也就是等于掌握了高抬指。
二、读谱能力1、在开始练习时就首先要读谱，用正确的方法读谱来提高视奏能力，我们在对五线谱不熟悉时，常把那几个音记在脑里，低头演奏不看谱，害怕弹错，如长期这样，眼睛就不能离开键盘，不但不会边看谱边弹，连最基本的识谱能力都没有。因此，就会觉得枯燥、吃力。
2、在练习过程中我们要学会看谱弹奏，养成看谱的习惯，而在弹奏中要看清谱号、调号、拍号，要记住指法，有关术语、音符、时值、表情记号等，养成边看边弹奏的好习惯。等到练习熟练、识谱能力、视奏能力都提高后才可以考虑背谱。
三、手指练习1、练习手指是钢琴演奏基本功的重要内容，练习基本功是弹奏钢琴的基础。十个手指的弹奏、力度、和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节，而对于手指的练习是为了更加独立、平稳、灵活、清楚自主的弹奏。
2、比如《哈农钢琴练指法》它的每条练习都针对左右手不同的手指运动，独立、主动性更强，左右手都能够均衡的得到练习，使手指得到更好的锻炼，还有，什密特《钢琴手指练习》也是为手指练习所作，此外还有很多，但总的说来并不是你弹了多少，而是你是怎样去弹的，手指练习不像乐曲有好听的音乐来刺激你的听觉。3、手指练习通常都比较枯燥无味，如不用心去弹，去体会，那手指的动作就会形成一种很机械的运动，这样是得不到任何效果的，因此，在做手指练习时思想要集中，要认真，要注意手指的变化，要保持手型的正确抬指，迅速下键有力，而下键后又马上将这一力量转移到下一手指上，同时还要注意节奏的变化练习，以及其他的变化练习来强化手指的练习。
四、音阶强化1、在钢琴演奏技术中，音阶也是一种基础，音阶的内容包括：大调，小调。而大，小调又分为自然大调，自然小调，和声，旋律小调，五声音阶，半音阶等，它的练习又可分为：同向、反向，从一个八度到四个八度，可于不同的节奏变化来练习，在练习中要注意手指下键后起键要快，每个手指要做好准备，集中力量，音阶讲求的是快速又均匀。
2、除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的准备。穿、跨指要求快，手指提前到位来做好准备。
用手腕配合。穿、跨指后手指要马上返回，做好下一个准备的工作，而琶音的练习和音阶是同样重要的，琶音练习手的伸缩幅度比音阶大，它一般的包括大、小三和弦，属七和弦和其它三和弦，七和弦等转位的练习。
3、琶音又分为短琶音和长琶音，练习琶音要注意手指力量的转移，手腕的动作，而穿、跨指仍然的一个重点，在弹奏琶音时手臂不能来帮忙，跨度大的地方不能弹成断奏，要连贯，当刚开始练习琶音时可用短琶音来帮助练习。五、学会和弦基本功1、和弦包括三和弦、七和弦，属七和弦等，和弦的练习有原位，转位的练习，有整和弦也有分解和弦，一般先弹奏三和弦，首先要坐正，身体要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的转移，要脚踏实地的来支撑你的整个身体，弹奏时身体要向前稍稍倾斜2、当手指在键盘上找好音后，要迅速的把力量从肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，声音要结实，不能虚、飘，在弹奏和弦时送力量出去这个过程要快、准，弹下去时指尖要站立好，而其他部位要放松。
扩展资料：1、在学钢琴中，音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。
弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。2、常用的轮指有3个指的，有4个指的。
弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。
3、和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。
4、三六度和弦练习这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。
