汉代玉雕在继承传统的基础上,又有新的发展。1983年广东广州象岗山南越王墓出土不少高浮雕的西汉前期玉雕精品,如玉剑具上雕饰的龙虎纹,通过高低起伏、回环□侧的形式处理,产生忽隐忽现、变幻无穷的艺术效果。透雕双龙凤纹玉环,虚实相生,繁而不乱。风格与此相近者,有河北满城刘胜墓出土的圆雕玉人与浮雕玉剑具、北京大葆台西汉墓出土的透雕玉舞人与螭虎纹玉佩等。西汉后期的玉雕作品,首推陕西咸阳北郊汉元帝渭陵附近出土的圆雕玉奔马,质料晶莹润泽,雕琢精美,此作品包含仙人盗药、天马行空的情节构思,寄寓着西汉贵族祈求长生、幻想升仙的思想。该处还出土玉熊、玉鹰、玉辟邪等小型圆雕作品,造型浑厚古朴。传世的西汉玉雕如藏于美国萨克勒氏手中的灰绿玉辟邪,亦呈昂首奋进状,背上踞坐羽人,艺术构思和咸阳出土玉奔马相仿。
东汉玉雕,有河北定县北陵43号墓出土透雕加线刻的西王母玉座屏、台北故宫博物院所藏圆雕玉辟邪等。陶塑 汉承秦制,西汉前期,某些军功显赫的将领及受封的诸侯王,也使用陶塑兵马俑随葬,以炫耀其生前地位及权力;其大宗者,现已发现3批:①1965年秋出土于陕西咸阳杨家湾汉墓的11个从葬坑中,计有骑兵俑500多件,步兵俑1800多件。墓主人可能是文、景时期某位高级将领。骑兵俑高50~68厘米左右,步兵俑高约44~48厘米,多数敷彩,制作精美,神态威武(见杨家湾陶俑)。②出自咸阳东郊狼家沟汉惠帝安陵第11号陪葬墓的从葬沟中。已清理出陶俑84件,多为步兵俑和射击俑。其中作举臂投射状的射击俑,姿态极生动。③1984年冬在江苏徐州狮子山麓发现2个从葬坑,出土数以千计的陶塑兵马俑,皆作四路纵队排列,面朝西方,气势森严。主墓尚未发现,推测墓主人是西汉前期封在徐州(彭城)的某位楚王。西汉侍女俑,在陕西西安姜村、临潼均有出土,具有体态端庄、形象俊美的特点。西安白家口和江苏铜山出土的西汉舞女俑,长袖飘拂,舞步轻盈。山东济南无影山出土乐舞杂伎陶俑盘,注重人物不同身份体态的刻画,场面欢快热烈,整体效果颇佳(见无影山陶塑)。
'汉八刀'原意指的是,雕师雕刻一只线条干净的玉蝉,只用八刀即可完成。
后来,“汉八刀”更多的是指一种雕刻技法,是指在玉蝉雕功上,线条简练有力道,风格古朴,并不一定是只用八刀。
“汉八刀”主要特点是表面琢磨得平整洁净,特别是两翼非常的平整光滑,线条挺秀且以直线为多,有的虽呈弧形线,但都是有两线交锋而成,尖端见锋,锋芒锐利,其边缘像刀切一样,没有崩裂和毛刀出现,其尾部的尖锋有扎手的感觉。
虽然汉代以后以至于宋元明清玉蝉的雕刻技法越来越成熟,雕工也越来越趋向于逼真和写实,但是在收藏爱好者中其美誉度仍不及‘汉八刀’那么高。
随着时间的推移,尽管人们对蝉的认知越来越丰富,但是由于历史文化传承的原因,人们对玉蝉题材的饰品仍然钟爱有加,而且赋予了更多的含义,比如说蝉联第一、一鸣惊人等等。
现在有一种说法认为玉蝉可以使人在学习时文思敏捷,又能促使人发奋学习
因此对读书人或小孩子来说佩戴非常好,希望小孩子能够发奋读书,学业蝉联第一;
希望读书人能够有朝一日一鸣惊人
礼仪性的玉器 (所谓“瑞玉” )较前减少,组成佩饰的各种佩玉在种类上趋于简化,用于丧葬的玉器显著增加,玉制的日用品和装饰品也有较大的发展。在雕琢工艺方面,圆雕、高浮雕、透雕的玉器和镶玉器物较前增多。纹饰的风格由以抽象为主转向以写实为主,一些像生类玉器也有了现实感和生命力,形神能巧妙地结合于一体,这些都为先秦玉器所不及。
中华人民共和国建立后,出土的汉代玉器数量和种类很多,科学价值大大超过了传世品。出土玉器较多的是一些汉代诸侯王及其亲属的墓葬,如广东广州南越王墓(见西汉南越王墓玉器)、河北满城中山靖王刘胜夫妇墓、河北定县中山怀王刘修墓、简王刘焉墓、穆王刘畅墓、北京市大葆台广阳王夫妇墓、江苏省徐州楚王墓、河南省商丘梁王墓等。此外,还有一些汉代窖藏也出过精美的玉器。
汉代骠骑将军霍去病墓前的《马踏匈奴》石刻(见图7—20)即构成整体之美。
西汉初年,地处北方的匈奴民族常侵扰边境,构成对中原的一大威来胁。公元前123年,大将军卫青在定襄阻击匈奴时,年仅18岁的青年军人霍去病(公元前140—前117)建树奇功,被封为冠军侯,自公元前121年,霍去病在居延再败匈奴,驻军祁连山下,匈奴王邪浑汗降汉。
公元前119年,霍去病率汉军出击,到达代州以北2000余里,直抵狼居胥山(今乌兰巴2113托东),使匈奴闻风丧胆,霍去病威镇边疆。公元5261前117年霍去病不幸因病逝世,年仅24岁。
汉武帝极为哀痛,特地下令把霍去病墓修建在正在建造中的他自己的陵墓旁边。为了纪念霍去病鏖战祁连山下的事迹,陵墓修造成祁连山的样子,墓地广植草木,草丛中安放了许多用4102花岗石雕刻的牛、马、野猪、老1653虎等动物,蜷伏在山坡之上。
而霍去病墓前正面,有一尊高1.9米的巨大石雕,如同墓碑,这就是著名的西汉石刻《马踏匈奴》。
汉代(公元前206~公元220)的玉器继承了战国时代玉器的传统,并有所变化和发展。
汉代用各种玉料制作的礼器、装饰品和美术品。中国的工艺源远流长,汉代继续有所发展。西汉初年的玉器继承了战国时代的传统,但开始有了变化。西汉中期以后变化更大。
根据器形和用途的不同,汉代玉器可分为4大类:①仪礼上使用的玉器;②葬玉;③玉装饰品;④玉制美术品。商周的6种“瑞玉”,除璧、圭外,都废弃不用;组成“组玉”的各种玉佩,其种类和数量都已减少。葬玉和随身玉制装饰物的种类增多。表面花纹从以抽象主义为主变成以写实主义为主。圆雕、高浮雕、透雕、刻细线的玉器也增多了。这些变化反映了汉代社会的变化以及风俗和思想(尤其是宗教思想)的变化。在中国玉器史上,汉代实是承前启后的一个过渡阶段。
楚国人和氏有一次在楚山中发现一块叫做璞的玉石。他把这块璞玉拿去奉献厉王。厉工不懂璞中含有宝玉,所以把玉匠召来进行鉴定。那匠人看了璞后对厉王说:“这是一块普通的石头。”厉王听了这话勃然大怒,他大声喝道:“好一个胆大包天的贱民,你竟敢以乱石充玉欺骗我!”紧接着他命令刀斧手砍掉了和氏的左脚。和氏忍痛含冤离去。
厉王死了以后,武王继位。和氏带着那块璞进宫去献武王。武王也找了玉匠鉴定那块璞。玉匠仍然说它是一块普通的石头。和氏因此又惨遭与第一次献璞相同的灾祸,被武王命人砍掉了右脚。
武王死了以后,文王继位。和氏来到楚山脚下,抱着那块璞痛哭起来。一连三天三夜,和氏把泪水哭干了,又从眼里哭出血来。附近的村民和过路的行人见此情景都感到悲怆。这件事很快被文王知道了。他派人到楚山察看情况。那差官见了和氏以后问道:“天下受砍脚之刑的人很多,为什么唯独你长期悲痛不已呢?”和氏回答说:“我并不是因为脚被砍断才这样悲痛,我痛心的是一块宝玉被人说成是普通的石头;一个忠心耿耿的人被说成是骗子。”
文王听了差官的汇报以后,觉得有验证和氏的“璞中有玉”之说的必要,所以令玉匠用凿子把璞的表层敲掉。果然像和氏所说的那样,里面露出了宝玉。文王又命玉匠把玉石雕琢成璧,并给它起了个名字,叫“和氏璧”,用以昭示和氏的胆识与忠贞。
这一故事的主人翁和氏,是一个有才干、有忠心的人。他在两次献璞都遭受砍脚冤刑以后,仍在楚山下大哭三日以鸣其冤,体现了他为坚持真理把生死置之度外的顽强精神,他的忠诚和执着实在是令人感动。
文章转自博宝艺术网。
相传盘古死后,他的呼吸变成风和云,他的肌肉化成土地,而骨髓就变成玉石和珍珠,因此玉器被视为吉祥物,具有驱邪避凶的魔力。从古到今,不少人把它作为家传之宝或定情信物,甚至认为是君子的象征。《礼记》曾记载:“古之君子必佩玉;君子无故,玉忆力不去身,君子于玉比德。”
而《说文解字》亦称玉是“石之美者”,因此人们对玉器的崇高情操可见一斑今天,玉石已成为深受欢迎的装饰品与艺术品,传说玉器具定惊、趋吉避凶之效,能保佩带者平安吉祥、富贵长寿,有深远寓意。中国人认为玉器可令佩带者凝神聚气,而圆形的玉更代表天地之司的和谐圆满,所以玉环、玉扣及玉厄等圆形饰物都非常受欢迎。玉的颜色除了从自到绿外,还有黑色、棕色及红色,而最受中国人喜爱的颜色则首推清澈的绿翡翠
从《诗经》、《楚辞》,到汉赋、唐诗、宋词,再到元曲、明清小说,玉的影响无所不在。许多以玉喻人的诗歌都及其优美,譬如:
总角乘羊车入市,见者皆以为玉人。——《晋书?卫玠 传》
明珠交玉体,珊瑚间木难。——曹植《美女篇》
瘦觉玉肌罗带绶,红杏梢头,二月犹浅。——欧阳修《蝶恋花》
歌彻阳春酒半醺,玉尖搦管蘸香云。——杨维桢《学书》(玉尖是指美人的手指)
体妖娆,环婀娜,玉甲银筝照座。——黄庭坚《更漏子》
玉芽开手爪,苏颗点肌肤。——白居易《阿雀》(玉芽是指婴儿的小手)
日日献玉衣,旦旦荐玉食。——《列子?周穆王》
玉阶怨 李白
玉阶生白露,夜久侵罗袜.却下水晶帘,玲珑望秋月.
咏玉阶诗 王枢
玉阶已夸丽,复得临紫薇,北户接翠幄,南路抵金扉.重叠通日影,参差藏月辉,青苔梁珠履,微淀拂罗衣.独笑昆山曲,空见青凫飞
翡翠齐火,络以美玉。流悬黎之夜光,缀隋珠以为烛。金 玉阶,彤庭煇煇。珊瑚琳碧,瓀珉璘彬。 《西京赋》
管子论玉:"夫玉之所贵者,九德出焉.夫玉温润以泽,仁也;邻以理者,知也;坚而不蹙 ,义也;廉而不刿 ,行也;鲜而不垢,洁也;折而不挠,勇也;瑕适皆见,精也;茂华光泽,并通而不相陵,容也;叩之,其音清抟彻远,纯而不淆,辞也.是以人主贵之,藏以为室,剖以为符瑞,九德出焉."
孔子论玉:"夫昔者,君子比德于玉焉.温润而泽,仁也;慎密以栗,知也;廉而不刿 ,义也;垂之如队,礼也;叩之其声清越以长其终拙然,乐也;瑕不掩瑜,瑜不掩瑕,忠也;孚尹旁达,信也;气如白虹,天也;精神见于山川,地也;圭璋特达, 德也;天下莫不贵者,道也.诗云:言念君子温其如玉."
许慎在<;说文解字>;中概括道:"玉,石之美者,有五德:润泽以温,仁之方也;腮理自外,可以知中,义之方也;其声舒扬,专以传闻,智之方也;不挠而折,勇之方也;锐廉而不怯,洁之方也."
从管子的九德,到孔子的十一德,再到许慎的五德,儒者赋予了玉堪称完美的精神实质。实际上,儒者借玉喻己,寄托自己的追求,并要求人们都做玉一样的人,玉,就是君子,是君子仁人的完美化身,是立身社会的标准。
千百年来,儒者为自己的思想找到了一个再好不过的 形象圣君。基于儒教的无所不在的巨大影响力,玉,成为中华民族的人文灵魂的物化形态。玉,同孔子一样,为天下人所推崇。因而,安身立命,不可不“比德如玉”,时刻牢记“玉不去身”、“守身如玉”,牢记“书中自有颜如玉。”
玉器发展的三次高峰
新石器晚期出现制造高峰
目前,考古发现制造年代最早的玉器,出土于内蒙古赤峰市兴隆洼文化、辽宁阜新查海新石器时代遗址,距今约6000年。“早期原始文化部落的玉器,主要是用于装饰的首饰或显示威仪的武器,比如璜、玦、珠和斧、刀、匕等器形均有出土。”于平介绍,新石器时期,尤其是新石器晚期我国进入了首个玉器制造高峰阶段。
根据考古发掘,东北的红山文化玉器、山东的大汶口文化玉器、良渚文化玉器……这些赫赫有名的玉器均为新石器时代晚期代表作。
从地域概念而言,新石器时代玉器遗存几乎遍布全国各地,大约在6000年至5000年以前,北起内蒙古赤峰,经辽西、辽南、山东、江苏、浙江,南迄广东曲江,形成了一个弧形玉器带。从这时起,玉器制造业的历史开始拉开序幕,成为中国传统手工艺中诞生最早,延续时间最久的一类。
孔子奠定玉器文化品位
“孔子将玉的品质与儒家的道德伦理一一对应进行了阐述。”于平举例说,比如孔子认为“玉温润而泽,仁也;缜密以栗,知也;廉而不刿,义也;垂直如队,礼也;叩之,其声清越悠长,其中诎然,乐也;瑕不掩瑜,瑜不掩瑕,忠也;孚尹旁达,信也;气如白虹,天也;精神见于山川,地也;圭璋特达,德也;天下莫不贵者,道也。”
正是因为孔子以儒家的信条对玉作出了诠释,成为后世琢玉、赏玉、佩玉的品评尺衡,极大地激发了玉器的“世俗”生命力。由此以后的两千年间,玉文化在中华大地上薪火相传。
汉代玉器发展再爬一次坡
提到汉代的玉器,人们首先会联想到金缕玉衣。
所谓金缕玉衣是汉代规格最高的丧葬殓服,大致出现在西汉文景时期。据《西京杂志》记载,汉代帝王下葬都用“珠襦玉匣”,形如铠甲,用金丝连接。这种玉匣就是人们日常说的金缕玉衣。当时人们十分迷信玉能够保持尸骨不朽,更把玉作为一种高贵的礼器和身份的象征。
由此可以看出,汉代玉器在继承战国玉雕的精华同时,继续有所发展,并奠定了中国玉文化的基本格局。据了解,汉代玉器可分为社玉、葬玉、饰玉和陈设玉四大类。最能体现汉代玉器特色和雕琢工艺水平的,是葬玉和陈设玉。金缕玉衣即所谓的葬玉。陈设玉则更能体现汉玉的工艺水平。玉奔马、玉雄、玉鹰、玉辟邪立体雕刻品,凝聚着汉代浑厚豪放的艺术风格。
汉代玉器的雕刻手法也日趋多样,精雕细琢的玉器屡见不鲜。透雕更加普遍,使玉器更显立体感。在汉代,以简练的雕刻风格影响后代,这种表现手法常被人们称之为“汉八刀”,特别是以玉翁仲、玉单、玉猪为代表,这是汉代玉器雕刻的一大特色。
乾隆年间玉器生产达到顶峰
宋辽之前,玉雕艺术一直保持和延续前朝遗韵。唐宋之际,随着工艺、技法的日臻完善,玉雕艺术逐渐步入程式化。
金代,镂空悬雕或者立体圆雕的工艺出现,有情节、有背景。
进入明代,玉雕艺术延续了宋元写实主义的风格,加入了竹木牙角等创作题材,具体而微地表达了世俗情趣。当时,人们对于玉石的开采、雕琢已经拥有普遍的科学共识,进而相信玉石既不是蕴含自然万物的宇宙模式,也不具备人格、德性,只是一种表述艺术语言的简单素材,一种日常用品。
清代,因为乾隆皇帝喜欢收藏,玉器发展达到顶峰。当时,准噶尔人控制着新疆,乾隆平定准噶尔叛乱后,恢复了和田玉供应。
值得一提的是,乾隆时期玉雕艺术吸收了不少外来文化的精髓。比如乾隆皇帝爱不释手的“痕都斯坦玉器”,这种玉器具有强烈的伊斯兰艺术风格,胎体薄如纸,线条硬拙、刚劲,玉器表面光可鉴影。
声明:本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。
蜀ICP备2020033479号-4 Copyright © 2016 学习鸟. 页面生成时间:0.249秒