摄影基础技法 P:程序 TV:快门优先 AV:光圈优先 M:手动 AUTO:自动 SCN:夜景 快门:快门是镜头前阻挡光线进来的装置,一般而言快门的时间范围越大越好。
秒数低适合拍运动中的物体,某款相机就强调快门最快能到1/16000秒, 光圈:光圈是一个用来控制光线透过镜头,进入机身内感光面的光量的装置。表达光圈大小我们是用f值,完整的光圈值系列如下: f1.0,f1.4,f2.0,f2.8,f3.2,f3.5,f4.0,f4.5,f5.0,f5.6,f6.3,f7.1,f8.0,f11,f16,f22,f32,f44,f64 光圈越大,景深越小;光圈越小,光圈越大。
曝光补偿:曝光补偿范围有-2.0、-1.7、-1.3、-1.0、-0.7、-0.3和+0.3、+0.7、+1.0、+1.3、+1.7、+2.0等共12个级别的补偿值。一般的说,景物亮度对比越小,曝光越准确,反之则偏差加大。
怎么应用呢? 总起来讲,白加黑减,白的环境下,测光有偏低的状况,需要增加,反之然。例如:被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色的时候,增加曝光量。
拍摄雪景,背景光线被雪反射得特别强,相机的测光偏差大,要增加曝光量否则白雪将变成灰色。 拍摄黑色物体,在照片里看和色变色发灰的时候减小曝光量,使黑色更纯。
景深:以持照相机拍摄者为基准,从焦点到近处容许弥散圆的的距离叫前景深,从焦点到远方容许弥散圆的距离叫后景深。能同时被眼看清楚的空间深度称为眼的成像空间深度,即是景深。
1、镜头光圈:光圈越大,景深越小;光圈越小,景深越大; 2、镜头焦距:镜头焦距越长,景深越小;焦距越短,景深越大; 3、拍摄距离:距离越远,景深越大;距离越近,景深越小。 光圈优先:光圈优先就是手动定义光圈的大小,然后利用相机的测光获取相应的快门值。
由于光圈的大小直接影响着 景深 ,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时,我们一般采用 大光圈 长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体,也能得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时,我们往往采用较小的光圈值,这样景深的范围比较广,可以使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄 夜景 时也适用。 快门优先:快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。例如拍摄行人, 快门速度 只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
形式美的构图形式 (1)九宫格构图 九宫格构图有的也称井字构图,实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块,在中心块上四个角的点,用任意一点的位置来安排主体位置。
这种构图能呈现变化与动感,画面富有活力。 (2)十字形构图 十字形构图就是把画面分成四分,也就是通过画面中心画横竖两条线,中心交叉点是按放主体位置的,此种构图,使画面增加安全感、和平感和庄重及神秘感。
(3)三角形构图 三角形构图,在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势,三角形构图,产生稳定感,倒置则不稳定。可用于不同景别如近景人物、特写等摄影。
(4)三分法构图 三分法构图是指把画面横分三分,每一分中心都可放置主体形态,这种构图适宜多形态平行焦点的主体。也可表现大空间,小对象,也可反相选择。
这种画面构图,表现鲜明,构图简练。可用于近景等不同景别。
(5)A字形构图 A字形构图是指在画面中,以A字形的形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感,具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。
可表现高大自然物体及自身所存在的这种形态。 (6)S字形构图 S字形构图,在画面中优美感得到了充分的发挥,这首先体现在曲线的美感。
S字形构图动感效果强,即动且稳。表现题材,远景府拍效果最佳。
一般情况下,都是从画面的左下角向右上角延伸。(7)V字形构图 V字形构图是最富有变化的一种构图方法,其主要变化是在方向上的安排或倒放,横放,但不管怎么放其交合点必须是向心的。
V字形的双用,能使单用的性质发生了根本的改变。正V形构图一般用在前景中,作为前景的框式结构来突出主体。
(8)C形构图 C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点,画面简捷明了。然而在安排主体对象时,必须安排在C形的缺口处,使人的视觉随着弧线推移到主体对象。
多在工业题材、建筑题材上使用。(9)O形构图 是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。
圆形构图可分外圆与内圆构图,外圆是自然形态的实体结构,内圆是空心结构如管道、钢管等。如果摄取内圆叠加形式的组合,可产生多圆连环的光影透视效果。
如再配合规律曲线,所产生的效果就更强烈。(10)口形构图 口形构图也称框式构图,一般多应用在前景构图中,如利用门、窗、山洞口、其它框架等作前景,来表达主体,阐明环境。
形式美线性构图结构 线的性格表现为:粗线强劲,细线纤弱;曲线柔情,直线刚直;浓线重,淡线轻;实线静,虚线动。如:垂直的线条,它象征的是坚强、庄严、有力;横线象征着宁静、宽广、博大;对角线斜线象征着动态和不安定的感觉。
通向远方,斜线在这里就体现处了一种纵深效果。曲线则象征着柔、浪漫、优雅,会给人一。
1、A最亮 D最暗
2、D
3、f=50mm 镜头焦距为50mm 1:1.8 此镜头最大光圈为1.8
4、什么叫景深?
答:底片上能成空间景物清析平面像,景物的轴向范围叫做景深。
光圈越大景深越小;物距越大景深越大;焦距越大景深越小。
5、这些代表的是ISO感光度数
6、白平衡不准会影响照片的色温平衡,从而导致照片不能实际的反映被摄画面的准确情况。
7、数码变焦是根据数码相机机身来完成的,光学变焦是数码相机镜头来完成的,广义上说,光学变焦对成像质量影响小,使用数码变焦会增加相片的信噪比。
8、第一种方法就是打闪光灯补光,第二种方法就是开大光圈,减慢快门,提高ISO速度。
9、光圈优先就是你自己先设定一个光圈数,相机根据被摄情况自动调节快门数,达到准确暴光,快门优先就是自己设定一个快门数,相机根据被摄情况自动调节光圈数以达到准确暴光。 适用场合没有固定的,完全根据自己的实际需要来使用。
拍摄一个深蓝色的场景,有相机平均测光数据,应该怎样进行才能接近曝光正常:
A:按照测光数据曝光;
B:按照测光数据增加一挡曝光
C:按照测光数据减少一挡曝光
D:按照曝光数据减少两挡曝光 选D
想要拍下一个人正常走路的凝固动作,我们可以选用怎样的快门速度:
A:1秒
B:2秒
C:1/4秒
D:1/125秒 选D
使用50mmf1.4镜头拍风光,想要清晰的范围比较大,可采用什么光圈:
A:f5.6
B:f16
C:f1.4
D:f2.8 选B
擦镜头用什么对镜头伤害最小:
A:质量较好的麂皮
B:餐巾纸或面巾纸
C: 眼镜布
D:镜头纸或镜头布 选A
一.选择题(请选出您认为正确的答案,每题只能选择一个答案)1、使用数码相机日光白平衡拍摄时,雪地中的阴影在照片上呈现出微微的□ A、蓝色 □ B、黄色□ C、高感光度时偏蓝,低感光度时偏黄2、用日光型反转片不加任何滤光镜在白炽灯条件下拍摄,影像的色调将□ A、偏蓝 □ B、偏红黄 □ C、高感光度反转片偏蓝,低感光度反转片偏红黄3、色温是□ A、数码相机的白平衡属性之一 □ B、光源的属性之一 □ C、两者都是4、使用数码相机拍摄日落时的景象,如果想获得日落时分的色彩感觉,应当将白平衡设置到□ A、自动白平衡 □ B、日光白平衡 □ C、白炽灯白平衡5、使用自动对焦镜头拍摄照片时,除微距镜头外,用自动对焦功能□ A、没有手动对焦精确 □ B、比手动对焦精确 □ C、没有手动对焦专业6、为了把一个沿胶片平行方向轻快行走的人(1.3米/秒)满画面定格,快门速度最慢可以设置在□ A、1/250秒 □ B、1/500秒 □ C、1/1000秒7、数码照片的噪点主要表现在□ A、高光影调压暗时 □ B、暗部影调提亮时 □ C、两者都是8、拍摄顺光雪景时,应当参照测光表读数□ A、减曝光 □ B、加曝光 □ C、不加也不减9、应用“向右曝光”技术的主要目的是□ A、准确曝光 □ B、后期降噪 □ C、增加对比度10、造成机震的主要原因是□ A、快门震动 □ B、反光板震动 □ C、没拿稳相机11、哪种方法可以使机震的影响降至最低□ A、提高快门速度 □ B、使用反光板预升功能 □ C、使用三脚架12、其他条件不变,镜头焦距越长,景深将□ A、越大 □ B、越小 □ C、取决于能见度13、光圈f/2时,镜头接纳的光量是光圈f/8时的□ A、4倍 □ B、16倍 □ C、1/414、我想让以40公里时速行驶的汽车满格定格在照片中,但是光线条件需要我在最大光圈时使用1/500秒的快门速度。
我应该使自己置身于汽车□ A、水平从我眼前穿过的位置 □ B、向我迎面开来的位置 □ C、以上都可以15、在高光和阴影处测得的曝光表读数显示的光圈范围是f/16-f/2,那么如果用数码相机,为了获得更多的细节,光圈应设置为□ A、f/11 □ B、f/8 □ C、f/2.816、如果将感光度从ISO400换到ISO100,为了获得相同的曝光量,曝光需要增加□ A、1档 □ B、2档 □ C、4档17、偏振镜可以用来削弱□ A、金属反光 □ B、树叶反光 □ C、以上都是18、逆光是□ A、从被摄者身后照射的光线 □ B、从镜头前方照射的光线 □ C、以上都是19、超焦距指的是□ A、镜头的焦距 □ B、特定的对焦距离 □ C、最大的景深20、暗影溢出是指□ A、暗部细节多得记录不下 □ B、太暗导致不足以被记录下来 □ C、感光度过高导致的噪点过多21、如果纽约摄影学院灰卡的白色那面测光表读数为1/100秒、f/8,那么哪组曝光组合能够获得令人满意的曝光□ A、1/400秒,f/8 □ B、1/20秒,f/8 □ C、没用过白色那面22、在同一位置拍摄中远距离景物时,用100mm镜头拍摄出的影像大小是用50mm镜头拍摄的同样影像的 □ A、1.4倍 □ B、2倍 □ C、4倍23、某闪光灯全光输出时指数为40,如果其他条件不变,输出功率降至1/4输出时,闪光指数将□ A、下降到10 □ B、下降到20 □ C、不变化24、某闪光灯在ISO100时闪光指数为40,如果其他条件不变,只将感光度提高到ISO200,该闪光灯的感光□ A、增加到80 □ B、增加到56 □ C、仍然是4025、某闪光灯变焦灯头位置在35mm时闪光指数为40,如果其他条件不变,只改变灯头位置到70mm,该闪光灯的感光指数将□ A、变小 □ B、变大 □ C、不变26、相同条件下,感光度越高,影像的颗粒就□ A、越细 □ B、越粗 □ C、不一定27、其他条件相同,用f/2、50mm焦距拍摄获得的景深大约是用f/16、200mm焦距拍摄的□ A、1/2 □ B、2倍 □ C、4倍28、夜间背光拍摄人像留念时,测得背景正常的曝光组合为1/60秒,f/4,人物离相机的距离为4米,闪光灯的闪光指数为32,为了得到让人物和背景都得到正常的曝光,我们使用闪光灯对人物进行补光,这是曝光组合应该设置在□ A、1/30秒,f/5.6 □ B、1/15秒,f/8 □ C、1/8秒,f/1129、使用一部焦距折算系数为1.5的数码相机手持拍摄照片,如果镜头焦距是50mm,为了拍摄清晰,快门速度最慢应该是□ A、1/50秒 □ B、1/80秒 □ C、1/100秒30、辅助光的作用是□ A、使照片的层次更清楚 □ B、减小光比 □ C、增加光比31、如果我们使用机内点测光功能测光,并使用中心对焦点对焦,那么此时测光和对焦□ A、是一回事 □ B、不是一回事 □ C、不太清楚32、使用RAW格式拍摄数码照片□ A、需要顾及白平衡 □ B、无须顾忌白平衡 □ C、必须使用自动白平衡33、反光伞可产生□ A、直射光效果 □ B、漫射光效果 □ C、何种效果由灯泡类型而定34、下列何种情况下,我们需要使用数码相机里降噪功能□ A、使用大光圈时 □ B、使用长时间曝光时 □ C、使用长焦镜头时35、阴天产生的光对在户外拍摄人像来说□ A、是不合适的光线 □ B、是合适光线 □ C、合不合适取决于拍摄时的白平衡设置36、拍摄文艺演出时,如果舞台灯光比较暗,我们可以□ A、使用闪光灯 □ B、使用高感光度 □ C、以上两项都可以37、在场馆内拍摄游泳比赛,如果光线不够,我们应该□ A、使用闪光灯补光 □ B、使用高感光度 □ C、以上两项都可以。
佳能的顶级镜头是:
a.D级 b.O级 c.I级 d.L级
属于德国的光学器材品牌是:
a.佳能 b.三星 c.柯达 d.蔡司
镜头上“1:3.5-5.6”含义是:
a.微距是3.5-5.6
b.广角端最大光圈为1:3.5,长焦端最大光圈为1:5.6
c.长焦端最大光圈为1:3.5,广角端最大光圈为1:5.6
d.最大光圈是5.6,最小光圈是3.5
“全画幅”是指镜头转换系数为:
a.0 b.1 c.2 d.3
曾拍摄《饥饿的小女孩》获得“普利兹”新闻摄影奖,却因为受不住舆论对他见死不救的谴责而自杀的摄影师是:
a.艾米.马库斯 b.波格丹尼奇
c.凯文.卡特 d.德利
1、A最亮 D最暗2、D3、f=50mm 镜头焦距为50mm 1:1.8 此镜头最大光圈为1.84、什么叫景深? 答:底片上能成空间景物清析平面像,景物的轴向范围叫做景深。
光圈越大景深越小;物距越大景深越大;焦距越大景深越小。5、这些代表的是ISO感光度数6、白平衡不准会影响照片的色温平衡,从而导致照片不能实际的反映被摄画面的准确情况。
7、数码变焦是根据数码相机机身来完成的,光学变焦是数码相机镜头来完成的,广义上说,光学变焦对成像质量影响小,使用数码变焦会增加相片的信噪比。8、第一种方法就是打闪光灯补光,第二种方法就是开大光圈,减慢快门,提高ISO速度。
9、光圈优先就是你自己先设定一个光圈数,相机根据被摄情况自动调节快门数,达到准确暴光,快门优先就是自己设定一个快门数,相机根据被摄情况自动调节光圈数以达到准确暴光。 适用场合没有固定的,完全根据自己的实际需要来使用。
瞬间曝光留下下千姿百态,方寸之间容纳千言万语。
用自己手中的照相机留住一个个美好的瞬间,留下一个个难忘的回忆,是很多校友的美好心愿.为此,一些朋友已经品尝过很多失败和成功的甘苦.但是对更多的朋友来说,摄影似乎还是非常神秘的,可望却不可及。一幅成功的摄影作品需要将摄影技术和艺术完美结合起来。
摄影师应该是个"杂家"。在这块版面上,将向朋友们介绍有关摄影的一些知识。
若朋友们在摄影中遇到问题,可来信告之,我们会有针对性地予以解答。照片上的影像是怎样产生的?凡是拍过照片的朋友都知道,一幅完美照片的诞生,需要经历一个复杂的工艺过程。
影像的形成过程可用下图表示:1. 拍摄曝光首先,摄影人员必须通过相机的镜头将如诗如画的风景、多姿多彩的景物记录在相机内装的胶片上。这一步就是通常所说的拍摄曝光,是摄影全过程中不可缺少的一环。
这时的胶片上存在着肉眼看不见的影像被称为"潜影",顾名思义就是"潜在的影像"。2.负片的冲洗拍摄完的胶片必须要经过冲洗加工才能将潜在的影像变成可见影像。
冲洗胶片的工作可由专业冲扩店完成,也可自己来完成。如果使用的是彩色负片,在经过显影、漂白、定影等工序后,可以看到,胶片上留有一个和原景物明暗相反,色彩互补的影像,通常,我们把这个影像叫做"负像"。
带有负像的胶片被称作"底片"。在这里提醒朋友们注意:胶卷是一种不同于画家、作家所用各种纸张的特殊记录材料。
在没有经过冲洗加工之前,这种材料是不能在亮室打开的,这时打开也看不到任何影像。而且,如果此时打开暗盒,会使你的前期拍摄结果毁于一旦!别小看小小的底片,只有它的质量好,照片上的影像才可能好。
冲洗好的底片,一定要保持它的清洁,防止沾上脏物和被划伤。因此,湿底片在干燥时,要凉在清洁的环境中,不能让尘埃粘到胶片上,更不能随便用手或抹布等去捋底片,这样容易在胶片上留下指纹或造成划伤,冲洗好的底片不要裸露在外,应装在专用的底片袋中保存,以免沾上灰尘。
因为一旦底片上有划痕,会在照片上留下为深色条道,底片上有脏物,会在照片上留下相应的白色影像。3.印片或放大看到负像不是摄影的最终目的,要想看到和原景物明暗及色彩一致的影像,还需要通过扩印机的镜头,将小小底片上的负像放大到所要的尺寸,曝光印放在彩色相纸上。
放大时,可以对画面进行裁剪,可以对色彩进行校正,可以多张复制,还可以复制成不同的尺寸。印片后,照相纸上留下的也是肉眼看不见的"潜影"。
4. 相纸的冲洗相纸的冲洗和负片的冲洗方法基本相似,但不完全一样。冲洗之后, 相纸上会出现和原景物明暗一致、色彩相近的彩色影像。
摄影过程涉及到许多具体的技术问题。如拍摄条件的把握、显影条件的控制等等,每个环节都不能忽视,因为它们都会影响画面的质量。
相机的使用和维护相机是高精度的设备,经久耐用、可靠。如果你操作正确并适当保养,相机会很好地为你服务。
但是,如果你不好好对待它,它常常会使你处于很尴尬的境地。因此,在使用相机时,要像爱护自己的眼睛一样爱护你的照相机。
以下注意事项希望朋友们予以重视:1.不要尝试用手打开全自动相机的镜头盖。只有在开关处于开启状态时,镜头盖会自动打开,开关关闭时,镜头盖会自动关闭。
2.如果相机有日期显示模式,在电池没电之前不要取出电池,因为日期功能需要电池供电以保持连续。3.全自动相机应使用带有DX码的胶片,购买胶片,要确保暗盒上带有DX码标记。
如果装入了无DX码的胶片,感光度将自动设置在某一个数值上,而不管胶片的真实感光度是多少,因而可能引起曝光不正确。4.使用和携带相机时,要十分小心,不要摔、砸相机,避免强烈震动、冲击或挤压。
当在摩托车、汽车、船、飞机等上携带相机时,应使用厚垫子保护它。使用三脚架时,一定要立稳,特别要防止三脚架被踢翻或被大风刮倒。
5.避免将相机放在装有卫生球的衣柜内,或含有能严重损害相机的化学药品的实验室中。应存放在凉爽、干燥通风良好处。
绝不能用诸如涂料稀释剂、酒精或苯清洗相机。6.如果将相机从低温的户外拿到温暖的室内,水气会在相机内外冷凝成水滴。
在带相机进入温暖的室内时,应将相机装在盒子或塑料袋中,使相机的温度逐渐变化。在温差降低后,再打开袋子。
7.一般相机正常工作的温度范围是40℃—— -10℃,要注意避免相机长时间置于高温、高湿环境中,如夏日的汽车中。8.渗透到相机中的污物、泥土、灰尘、潮气、有害气体或盐水会损坏相机,使它不运行。
在海滨要防止相机与含盐的潮湿空气接触,要防止相机溅上任何液体和雨水。当相机遭雨淋、或接触湿气,应将水擦掉,凉干。
9.更换电池时,应同时更换掉所有旧电池,不能混用不同品牌、不同类型、不同商标的电池,或新旧电池混用。请勿破坏电池、或给电池充电,也不要将电池放在火上烤,因为这样会引起电池漏电、自热、爆炸等。
电池应按指示的正负极装好。10.绝不要尝试拆卸相机。
由于镜头质量对于成像质量的好坏影响很大,但同时它也是最娇嫩的部件之一。所以它的使用和保护就更。
答;二、摄像 摄像有两种含义: 一指摄像人员。
摄像人员是一部电视教材造型艺术的体现者。其职责是在导演创作思想指导下,用摄像手段、技巧去实现导演的创作意图和艺术构思。
另外,指用电视摄像机摄取景物影像的过程。 三、录像 录像有两种含义:指使用录像机的人员。
将电视摄像机摄取的景物影像用录像机记录在录像磁带上的过程。 四、曝光 感光材料受光作用的过程。
曝光量的大小取决于感光材料受光的照度与曝光时间,即:曝光量= 照度*时间。照度可用光圈大小来调节,曝光时间可用遮光器(铱烀庞)速度来控制。
电影摄影机中的胶片是恒速连续运转的,一般除使用光圈外,有时也配合使用装在机身内部的俗称乙蹲影逵的遮光器的开角度大小调节曝光量。 1.曝光点 电影底片上获得中级密度的景物亮度控制点,也是曝光组合选择的基准点。
在电影生产中,对它的选择受如下相互关系的制约:中级反光率的景物亮度产生底片中级密度,经过标准光号印片而获得银幕最佳视觉效果。实际拍摄中,被摄体所处的具体光照条件是选择曝光点和计量曝光时各种参数的主要依据。
2.曝光不足和过度 拍摄场景的光线比较昏暗,在拍摄时又未调整好光圈而致使拍摄出的画面昏暗不清,称为“曝光不足”,反之,称为“曝光过度”。曝光不足和曝光过度本是摄影差错所致,但有时为了获得特殊的艺术效果,有意使曝光不足或过度。
在两种画面交接时,运用曝光不足或过度这种特殊的技巧,可以产生意想不到的艺术效果。 3.曝光反效应 指在增加曝光量后继续曝光,使密度反而降低的反效应。
4.暗部曝光 用测光表暗部曝光点对准最低量度进行曝光,叫暗部曝光。暗部曝光使暗部层次分明,其余部分都在底片有效光域之外,必然曝光过度,尤其画面最亮部分发白、发毛。
这种方法适用拍明调、软调等画面。 5.亮部曝光 测量景物选择光域中最高亮度,用测光表亮部曝光点对准最高亮度进行曝光,这叫亮部曝光。
这样的方法,只能拍到选择光域中的亮部阶梯部分,其他渐暗部分都在底片上有效光域之外,必然曝光不足,缺乏层次。画面中的高亮度部分层次分明,而阴暗部分成为暗影或剪影。
这种方法适合拍“暗调”、“硬调”的画面。 五、感光 1.感光度 表示感光快慢的数值。
在规定的显影条件下,测定感光材料达到一定密度值所需的曝光量,即:感光度= 常数。感光度的计量,国际上有很多标准,如我国暂行标准(GB),美国国家企业标准(ASA)等。
2.感光测定 以曝光量与密度的关系为基础,检验感光材料性能和控制摄影及洗印条件的方法。将感光材料在感光仪中作阶梯式、渐变式的曝光,经显影后得出一条曝光量与密度值对应关系的特定曲线,即可测得感光材料的感光度(曝光指数)、反差系数(以r表示)、宽容度(亮度容纳范围)等特性指标。
将光楔作不同时间的显影,根据反差系数与显影时间的对应关系,画出一条 r= f(t)函数曲线,作为控制中的洗印条件的依据。 六、清晰度、明度与能见度 1.清晰度 又称“象界”,摄影透镜的成象在细微纹理上表现清晰的能力。
物体的反射光点通过透镜聚成焦点(实际上是分散圈),其大小可以决定透镜的清晰度。若分散圈大,则透镜的象界一定柔散,细微纹理不能显示出来;若所有分散圈都很小,而组成的象能分辨出细微纹理,透镜的象界可称良好。
这是属于光学清晰度。此外,感光片分辨率低、曝光过度,以及显影液性质过强和显影处理方法不当等,会影响影像的清晰程度,这是属于摄影清晰度。
2.明度 摄影术语。由光线所产生的视觉明亮程度。
明度不同于亮度,它是一种主观方面的感觉,一种心理印象,不能直接测定。 3.能见度 通常是指物体能被正常的目力看到的最大距离。
这里是指影片画面(映在银幕上)在一定距离的情况下,被正常的目力所看到的清晰的程度,所以又称“明亮度”。能见度的好坏受诸多因素的制约,如摄影机解象力的好坏,拍摄时天气、光线的好坏等。
七、摄影台本与摄影阐述 1.摄影台本 也称“摄影设计”。为体现摄影创作意图制定的具体拍摄方案。
摄影台本包括分场设计、特殊效果及其具体措施。摄影(象)师要对每个镜头进行研究,从拍摄角度到布光,从拍摄时间到环境气氛,从色调到光学镜头及光学附件,从拍摄方法到技术措施,均要加以周密考虑。
摄影台本也是摄影(象)师最具体、最细致的拍摄计划。 谢谢。
、相机的基本构成、设置: 数码相机与传统相机不同之处是可以直接预览照片,如果照片不满意可以删除重拍。
数码相机的组成;由镜头、取景器、CCD、液晶屏快门等组成。变焦距镜头改变焦距,也就是成像的大小。
取景器用来取景用的,CCD是电子成像的元件,CCD的面积的大小决定像素大小,也是我们通常所说的像素。液晶屏用来显示图像或构图用,快门用来拍照的按钮,存储卡是用来存储图像,存储卡越大存储的图像越多。
1、光圈与快门:光圈是用来调节通光量的,光圈的数值越小通光亮越多,相反光圈数值越大通光量越小,光圈的主要作用是用来调节曝光量的,通过调节是通过的光量达到标准,如果在光线相等的条件下成像暗说明光圈的通光小了,此时开大光圈加大通光量,如果图像过亮说明是曝光过量,需要缩小光圈使之达到曝光标准。只有曝光标准的图像才能拍出最佳的照片。
一定要掌握好曝光量。 2、变焦与聚焦:变焦指的是改变成像的大小,变焦有自动和手动之分,有推拉式和旋转两种,一般都是手动变焦,通过改变变焦得到所需的成像的大小,焦距就是焦点的距离,通常我们讲的清晰的,现在的数码相机都是自动聚焦的,半按快门按钮开始自动聚焦,再按快门执行拍照。
3、白平衡设置,白平衡指的是照片的色彩设定,如果白平衡设置不匹配拍出来的图像会发生偏色,通常所说的颜色不正,色温分日光、白炽灯、荧光灯、闪光灯等在室内一般用的都是闪光灯,白平衡有自动白平衡设定于自定义设定,拍摄大场面多色彩时自动白平衡比较准,一般都用自定义白平衡。 4、存储卡的设定:数码相机成像的大小采用像素设定来决定的,数码相机一般用大、中、小或者高、中、低来表示。
同一张存储卡像素越大拍的张数越少,拍的张数越多像素就越少,相对应的是像素大照片的放大倍率就越大,相反就越小。 5、影是闪光灯同步设定:专业的数码相机都具备闪光同步功能,我们在影视灯下拍照一定选择闪光同步挡否则无法得到满意的曝光量,同步设置要根据相机的说明来设置。
摄影基础知识 二、光的运用: 摄影离不开光,在摄影中光分为顺光、侧光和逆光三种,顺光指的是光线从被摄者正面打过来,侧光是从被摄者侧面打过来,逆光是从被摄者后背打过来。拍摄人像一般大都采用顺光或侧面光,很少采用逆光,顺光用得最多。
在摄影室中通常分为主光等和辅助灯,顾名思义主光灯是整个照明的主要效果,辅助灯光起到连接补光作用,主光照射角度一般成45度角略高被拍者,辅助光角度与被拍者持平,主光量度要超过辅助光的亮度。灯光的距离取决于等的指数,距离要求远场面要求大闪光灯指数也要大才行。
为得到光滑细腻柔和效果必须采用柔光箱。 光的使用,现在的摄影用光大多采用平光,平光使用适合大多数。
1、构图;照片看上去是否顺眼用什么衡量,首先用的是构图,构图的方法大致分为黄金分割法、对角线法、九宫格法等,只有达到这几点线上看起来操受看,否则就会不顺眼,黄金分割是将长方形分别纵向横向分成两等分,交叉四点就是黄金点,将主体方到点上,对角线法是主体在对角线上。人像分为特写、头像、半身像、七分像、全身像,合影等。
2、色彩搭配;再派人像时背景和人物主体色彩尽可能协调一致,看起来才耐看,妆面上的眼影色彩一般许多人就会采用预服饰一致的搭配着也说明统一的,色彩的搭配淡雅的色彩更耐一些,大多数用作婚纱照。 三、姿造型: 姿势在照片中的作用是不可忽视的,最基本的是,人物面部的朝向的空间要比面部的空间大一些,脚前的空间要小于脑后的空间,姿势分;直线、曲线、到三角、向内等等。
人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。商业人像摄影的受众是顾客,由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些,这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、灯光造型等手段去美化顾客。
在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定: 1、顾客的气质类型 一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映,摄影师在看到顾客并与之接触后,对顾客的气质应该有一个大体的分类,比如有的顾客活泼开朗,有的顾客文静端庄,有的顾客高贵典雅等等。如为文静端庄的顾,客设计时,要使面部表情含绪微妙,四肢和身体的体块的变化不大,人物的姿态造型应是静态的。
2、顾客的外部特征 人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征,不同的面部特征顾客的美姿造型不同,一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺,陷和体型的不完美,对此,美姿造型应有所不同。 1)、前额突出:拍摄时应请被摄者下颏上倾。
或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。 2)、胖脸型:拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。
拍正面人像,忌使用大平光。 3)、瘦脸型:拍摄时让被摄者面部正对镜头,用大平光、低光位。
在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。 4)、鼻形不正:拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。
避面正面拍摄。 5)、高鼻粱:拍摄时让被摄者正面对镜头,用平光位,柔性光。
6)、凹鼻粱:拍摄时让被摄者正对镜头,用顺。
摄影基本功 第一单元:照相机基本功能的应用训练。
训练1、全景深练习 被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。 要 求:画面全部实焦。
建 议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄, 光 圈:F11—16,光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要 求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。
建 议:中望远镜头:85MM以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。
训练3、定格练习 被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。 要 求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。
建 议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。
要 求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。
建 议:慢速快门1/15秒-11秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。
使用三脚架。 训练5、取景练习 要 求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛。
*此项训练是构图训练的基矗 建 议:望远镜头,大光圈。 训练6、特写练习 被摄体:花卉、静物、昆虫等。
要 求:被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。 建 议:使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。
使用三脚架及快门线。 训练7、各种焦距镜头(镜头各焦段)的使用练习 利用各种焦距镜头(镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系, 活用各焦距段的不同景深。
标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然,没有夸张。 广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。
中望远镜头:焦距为85MM~135MM的镜头——与人眼最接近的透视(远近)感,能正确体现被摄体的形状, 多用于人像摄影。 望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感,有压缩效果。
(易抖动,尽量使用三脚架) 第二单元:画面构成和构图训练 练习8、横、纵位构图 被摄体:景物、山河、建筑、人物等. 要 求:用横位构图表现稳定感和宽阔感,用纵位构图表现纵深 感和高度感,画面不能有无用的空间. 建 议:1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄,比较作品的不同感受. 2、横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头,表现宽阔感时使用广角镜头. 3、纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头,注意画面中近景与远景的位置配置. 4、构图时应特别注意水平与垂直,使用三脚架. 练习9、三角形构图 被摄体:三角形或类似三角形的景物,建筑,人物造型等. 要 求: 利用三角形在画面中不同的位置配置,表现稳定感、跃动感、高度感和宽阔感. 建 议:1、画面中有容易识别的三角形造型,三角形构成的复数物体焦点要实,要有平衡感. 2、高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头. 3、使用景深预测功能. 练习10、对称形构图 被摄体:所有具有对称构图性质的景物、人物造型、建筑等. 要 求:利用上下左右对称构图,表现稳定感和超现实意境. 建 议:1、选择优美的对称形,对称形的两边焦点都要实,每个对称形表现要明显. 2、尽量使用标准焦点以上的镜头,使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行. 3、拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜, 4、求全景深不得不用小光圈时使用三脚架. 练习11、垂直、水平构图 被摄体:风景、建筑等. 要 求:画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美. 建 议:画面构成的线条要保持水平或垂直,线条要美, 水平或垂直线条造型要布满全画面. 使用三脚架 练习12、S形、斜线构图 被摄提:具有S形或斜线构成的道路、河流、山峦、都市内的桥梁和道路等. 要 求:用S形表现纵深感,用斜线表现外展的广阔感和动感.S形要通达画面的两端,中途断了的话前面要有空间构成.。
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