演奏方法
音域·音色
长笛音色柔美清澈,音域宽广:中、高音区明朗如清晨的第一缕阳光;低音区婉约如冰澈的月光; 而且擅长花腔,演奏技巧华丽多样,在交响乐队中常担任主要旋律,是重要的独奏乐器。
古六孔横笛的音域仅有两个八度多。后屡经改进,19世纪初为d1~a3,有完全的半音阶。伯姆长笛扩展为c1~d4。现代作曲家要求更高,长笛制作日精,指法屡有创新,专业型笛尾加长,可下行至b音,此与吹奏#f4等泛音有关。因此音域扩展为b~#f4,共44个半音。
b为极端音区;低音区c1~g1音色钝、浓,强奏无效,中强以下有效,弱奏时大调音色冷漠凄凉、小调音质柔和,更多用在乐队中的独奏段落;中音区g1~g2音色柔美温存,透明纯洁,发音稳定;高音区g2~g3音色清晰开朗,音色饱满;超高音区g3~c4,音色尖锐刺激,穿透力极强;#c4~e4为极端音区。长笛的音色与其他木管乐器相比,其音色由于缺乏谐音,显得冷漠,音响力度弱,表现力不够丰富,音响也不如其他木管乐器丰满,因此长笛不适合模仿人声。但正由于这样的特点,常常用来表现自然界,如田野、森林、湖畔、春天、小鸟以及回声等等,有其独特的能力。
长笛的音域很广,从C1(或b)到C4(或e4)。各音区之间的音色和表现力差别较大,气息的运用也各有不同。低音区非常柔和,甚至有些冷漠和凄凉,一般不演奏较强的旋律。需要气息的压力小,但耗气量大。在运气时要尽量放松和打开口腔咽喉部增加气息的流动感。中高音(从g1到g3)是最好的音区,音色柔美温和,透明纯洁,很富感情,可以随心所欲地作各种力度表现,气息的消耗量相对说来不大,运气的掌握也较容易,而高音区音色清晰开朗,显得特别鲜明,在强奏时能获得华丽的效果。但气息需要较强的支撑力,耗气也大。吐气时要保证有足够的力量,还要控制好气流速度,使之不宜过快,否则造成声音僵硬和发尖。
演奏
在演奏方面,长笛是吹孔气鸣乐器,奏法繁多,表现力丰富,与弦乐、木管、铜管乐器亲和力强。。、近代作品更加入短笛,高、中、低音长笛等搭配成长笛五重奏、六重奏至十重奏等。
长笛在演奏时,演奏者双手持笛,坐立皆可,采用胸腹混合式呼吸法,双唇构成一定的基本口型,气流集中冲击吹口盖与孔壁构成的75度锐角发音
双手持笛,坐立皆可,采用胸腹混合式呼吸法,双唇构成一定的基本口型,气流集中冲击吹口盖与孔壁构成的75°锐角发音。其特殊技巧有:①泛音:用放松口型超吹八度或十二度、十五度音,产生类似弦乐器的清音效果;②滑音:手指在键孔上逐渐滑闭,可取得上滑音和下滑音效果;③同时哼唱:在演奏长笛的同时哼唱;④模拟打击乐:快速拍打音键,同时口中发出咂舌的“嗒”声,可发出模拟打击乐的声音效果;⑤呼啸奏法:口含全部吹口,快速大量吹气,同时按乐谱快速移动手指,造成啸声效果;⑥模拟铜管乐器:两唇紧贴吹口,开小孔吹气,发音如同小号。上述各种奏法,均可得特殊效果,在先锋派音乐中常大量应用。
/info/154.htm 参考资料:/info/154.htm 〓⒈〓长音 长音是吹好竹笛,练习运气的最基本方法,它对增强嘴的力度和气息的控制能力以及两者之间的配合起着重要的作用。
长音是吹好竹笛,练习运气的最基本方法,它对增强嘴的力度和气息的控制能力以及两者之间的配合起着重要的作用。每天可在吹奏乐曲以前,练习十分钟左右,以达到运用自如。
练习时要注意三点:1)音准--在练习长音时,除了注意音阶准确外,还要注意每个音从起音到结束,音准始终如一,不能一会儿高,一会儿低。吹低音时,风门大,口风缓,“口劲”就要放松些;吹高音时,风门小,口风急,“口劲”就要收紧些。
“风门”、“口风”、“口劲”三者密切配合后就能保持音准。2)音色——吹低音时要求音色圆润、浑厚;吹高音时要求音色清脆、明亮,防止发出漏气的声音。
3)呼吸——吹奏时呼吸要自然。每次呼吸多少,要根据乐句长短而定。
一般长乐句多吸,短乐句少吸,不宜过剩或不足,否则会造成呼吸忙乱,影响吹奏流畅。 〓⒉〓倚音 倚音是竹笛上常用的装饰音之一。
一般分单倚音和复倚音两种。在乐曲中根据内容需要,适当运用倚音,可以丰富乐曲的表现力。
倚音是竹笛上常用的装饰音之一。一般分单倚音和复倚音两种。
在乐曲中根据内容需要,适当运用倚音,可以丰富乐曲的表现力。加在一个音的左上角的一个小音符叫单倚音。
在小音符的下面加两条横线,用一条弧线把它和本音连接起来。加在一个音的左上角的小音符在两个以上的叫复倚音,也用弧线把它们和本音连接起来。
吹奏倚音时要注意:1.倚音所占的时间,是从本音中抽出来的,不能增加原有拍子的时间。2.吹奏单倚音时,小音符用吐奏,本音不用吐奏。
如果单倚音在强拍上人、音符就要吹得强一些。3.吹奏复倚音时,第一个小音符用吐奏,其他音(包括本音)都不用吐奏,但要吹得连贯些,因为几个小音符只占本音对值的一小部分,所以吹得越快越好。
如果复倚音在强拍上,则要把本音吹得强一些。〓⒊〓颤音 颤音指的是在本音和它的上方音之间来回不断反复,使吹出来的音有波浪形感觉。
颤音能使吹出来的音有波浪形感觉,在“音高”上有变化。在乐曲中,一般在本音上方加个“汀”记号来表示额音,指的是在本音和它的上方音之间来回不断反复。
如果颤音在音高上相差二度,又称二度颤音,是吹奏笛子时常用的颤音指法之一。吹奏颤音时要注意:1.在发颤音的按音孔上,将手指一上一下地反复颤动,手指的动作要有弹性,不要抬得太高,尽量小一些,速度要均匀,不要忽快忽慢(特殊效果例外),并且要持久。
2.如果用右手无名指在第一孔上颤动,发“5'”的颤音感到困难时,可以将小指暂时离开笛身,使无名指能够灵活颤动。3.一般来说,用左手三指发颤音,没右手三指那样灵活,可作重点练习。
〓⒋〓打音、送音、迭音 “打音”、“送音”、“迭音”属于装饰音,它能丰富乐曲的表现力,增加色彩感,常用于江南丝竹。在笛子吹奏技巧中,流传在民间的加点、加花手法很多,“打音”、“送音”、“迭音”也是属于一种装饰音,它能丰富乐曲的表现力,增加色彩感,常用于江南丝竹。
打音用“。或“T”记号来表示。
吹奏时用手指在本按音孔上轻轻地打一下,就成打音效果。一般用于华丽而抒情的曲调,能丰富乐曲的色彩。
送音又称赠音,一般用于二分音符以上的长音或在乐句的结束处送上一音,我们在昆曲或江南丝竹合奏中,经常能听到一些老演奏员,用这种手法演奏,在送音前主音上将结束时腹部略一震动,同时要求送音的孔位手指放开(口劲也要配合)就吹出送音。迭音--当我们吹奏两个同度相连的音型时,除可以用吐奏外,在民间吐奏中还常常用“迭音”的奏法来丰富表现力。
〓⒌〓滑音 滑音能使笛子的声乐更加华丽、流畅并富有色彩,滑音有“指滑音”和“气滑音”两种。滑音能使笛子的声乐更加华丽、流畅并富有色彩,滑音有“指滑音”和“气滑音”两种。
指滑音是用手指在按音孔上渐按或渐开而发出的滑音效果。气滑音是通过气息的控制,例如口风的强弱、急缓、风门的大小及位置的变化而发出的滑音效果。
演奏滑音时,一般都用这两种滑育音方法互相结合,也就是在手指的渐按或渐开的同时,配合气息的控制和风门位置的移动,造成滑音效果。在乐曲中,由一个较低的音向上滑到另一个音,叫“上滑音”。
由一个较高的音向下滑至另一个音,叫“下滑音”。〓⒍〓吐音 吐音一般用于跳跃、活泼、明快的乐曲。
吹奏要吹得短促而有弹性。吐音一般用于跳跃、活泼、明快的乐曲。
吐奏时,将舌尖紧贴上齿龈,形成阻塞,然后让气流突然冲出口腔,发出“吐”的声音。怎样使每一个“吐音”都十分清楚呢?除了在吹奏时注意气息的控制(用多少气吐多少气,不要使气浪费。
一般初学者往往容易将气息从口内冲出去,这样储存的气息就不能持久)。还要注意舌尖的灵活运用。
舌的振动与吹出的气流要同时,否则就模糊不清。练习要点:吹奏吐音时要吹得短促而有弹性。
练习时先做舌头动作的训练,然后再在乐器上吹奏。 “单吐”低音区发音较难。
买一本《长笛基础教程》(绿色封面)和《长笛名曲168首》(蓝色封面),最好还买《长笛基础教程》的配套碟子以及其他长笛名曲碟子,自学很方便。
再就是在网上下些视频看,多练习。
实在不行联系一下你周围的朋友亲戚吧,问他们知不知道谁会长笛可以教教你。
再给你点建议:
(1)注重自身的条件
可以学习到许多音乐知识和长笛的演奏技巧,还可以通过长期的学习使两只手更加协调。尤其是两手的无名指,可以得到特殊的、针对性的锻炼。因此,在学习长笛之前,应当检查一下你的自然条件是否满足学习长笛的基本要求,诸如:嘴唇、牙齿、手臂的长短、手指的长短、手指的弯曲灵活性、手腕的自然弯曲形态、无名指和小指的长度等等。特别是对于将来打算进入专业团体来说,以上的自然条件如果都具备的话,那么将是事半功倍、水到渠成。
(2)学习五线谱
在学习长笛之前,应当适当地学习一点五线谱方面的知识,这样学习起长笛来就会感到很快捷和便利。有些家长在陪同孩子学习的过程中,最初常常喜欢在五线谱上标注出所对应的简谱的名称,事实上这样做是非常错误和不科学的,因为这样会影响孩子对五线谱的音位固定。
(3)注重长音练习
练习长音是学习长笛基本功练习的重要形式之一。初学者的演奏口型尚处于一种不稳定的状态,通过长音的练习,可以使口型得以巩固,耐力加强。长音的练习要求在每次深呼吸后吹奏出一个很长的、很平稳的音来。一般情况下,每个音的时间长度应当不少于15----20秒钟。这对于初学者来说,无疑是一种极好的呼吸训练。
(4)重视音阶练习
音阶练习是长笛基础训练中的重中之重,它不单可以练习手指的独立性、灵活性,而且还可以练习其双手的协调性。音阶练习包括有琶音、分解和弦,练习音阶可以熟悉各种调的指法和调性,提高手指的反应能力。
(5)突破重点段落
通常情况下,在一些音阶、练习曲和乐曲中,总是有个别的乐句和段落有一定的难度,演奏起来指法不是很顺手,或者是节奏方面有些复杂,像这样的地方通常把它称为“重点段落”。这些地方是影响我们完整地演奏全曲的障碍,因此,必须将其逐个的攻克。首先要划定重点段落的位置,然后将其音符、升降符号和节奏搞清楚,接下来选择合理的指法顺序,通过分段攻克的方法就可以化难为易了。在吹奏练习时切记一定要慢慢来,不可以一上来就把速度提高的很快,慢练是解决重点段落的最科学方法和法宝。与此同时,对这一重点段落要不厌其烦地进行反复性练习,有时候练习的次数可能会达到30遍左右,甚至更多,直到把这一段落掌握为止。最后再将全曲连贯起来演奏。
我是学长笛的,希望提的建议都对你有用。长笛确实能养身,调气血,对身体很好。
笛子的吹奏方法很简单,只要能吹响“笔套”这个简单的小玩意儿,您就已有足够的天份来学笛子了!现在,请先相信自己, 再配合以下说明及方法要领,吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而发出的声音。
吹响它的要领如下:1.嘴唇自然闭合,双手捧着笛子两端,左手握笛头,右手握笛尾,将吹孔置于下嘴唇下沿,对准吹孔吹气。2.当气息冲出时,只让出小空隙使气息通过,并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。
其原理就如同吹响 笔套一样。3.为使气息冲出时不将两唇冲开,而致气息散掉,两颊肌肉必须用劲,保持气息的出口很小。
4.吹出来的声音要求纯净,避免夹杂气声。5.要对着镜子常练,体会如何对准气孔,使发音位置正确,不偏不倚,使气息全部化为笛音。
另外观看赵松庭老师的竹笛十讲、俞逊发笛子教程、曾明老师的笛子入门、张维良老师的笛子教程等教程。吹笛技法笛子属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类。
笛子的表现力非常丰富,它既能演奏悠长、高亢的旋律,又能表现辽阔、宽广的情调,同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。可演奏出连音断音、颤音和滑音等色彩性音符;还可以表达不同的情绪; 无论演奏舒缓、平和的旋律,还是演奏急促、跳跃的旋律,其独到之处都可从中领略。
此外,笛子还擅长模仿大自然中的各种声音,把听众带入鸟语花香或高山流水的意境之中。近代笛子分南北二派:北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧,南派则常用颤音、打音、叠音、振音等技巧。
此外,经过几十年来大量演奏家的不断实践,创造出了诸如循环换气、循环吐音、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飞指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。南派笛子的风格典雅清丽,他们所使用的笛子主要是曲笛。
曲笛的管身较长较粗,音色浑厚柔和,清亮圆润、悠扬委婉,主要流行于中国江南地区。北派笛子的风格刚劲粗犷,他们使用的笛子主要是梆笛。
梆笛的管身较短较 细,音色高亢明亮,它主要流行于中国北方地区。
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