音乐考级模拟试卷三级(跪求：音乐基础试题答案)
1.跪求：音乐基础试题答案
1. 音名：C D E F G A B
唱名：do、re、mi、fa、sol、la、si
2. 用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。音符包括三个组成部分，即符头、符干和符尾。
常用音符有：全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符，三十二分音符，六十四分音符等等，可以再往下分，但是就都是不常用的了。
3. 在音乐中，时间被分成均等的基本单位，每个单位叫做一个“拍子”或 称一拍。拍子的时值是以音符的时值来表示的，一拍的时值可以是四分音符（即以四分音符为一拍），也可以是二分音符（以二分音符为一拍）或八分音符（以八分音符为一拍）。
自然界或人文艺术界因变化而丰富进化，在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化简称节奏。
节拍是指一首曲子里的一个单位拍，节奏指的是一首曲子里的整体有规律的律动.
4. 音程转位的规律为"九"
一度转为八度 —— 八度转为一度
二度转为七度 —— 七度转为二度
三度转为六度 —— 六度转为三度
四度转为五度 —— 五度转为四度
5. 大调的音阶是1 2 3 4 5 6 7 主音是 1
小调的音阶是6 7 1 2 3 4 5 主音是 6
如：C大调的关系小调就是C调中的6，也就是a
G大调的关系小调就是G调中的6，也就是e
我这样说不知与正规教材讲得是否一样，你可以这样理解：
先把C D E F G A B排列好，然后就按这个排列来确定小调.
C调的关系小调就是把C当作1，按照CDEFGAB的排列，向右唱到6时，对应的是A，那A就是C大调的关系小调，写作小写a.
D调的关系小调就是把D当作1，按照CDEFGAB的排列，向右唱到6时，对应的是B，那B就是D大调的关系小调，写作小写b.
E调的关系小调就是把E当作1，按照CDEFGAB的排列，向右唱到6时（注意，唱到最右边的B时，再返回到最左边的C，继续向右进行，后面的其它各调都这样进行），对应的是C，那C就是E大调的关系小调，写作小写c.
其它调都这样推算吧.
以上如果与其它教材相抵触，请以教材为准.呵~~~~~~~
大调（Major mode）调式的一种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩通常比小调明朗。
小调（Minor mode）西洋小调式的简称，有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”三种形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。
拿到一个谱子首先看他的开头和结尾，特别是结尾，如果是1，那通常就是大调；如果是6，那通常就是小调.
6. 在大小调体系中，起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的， 第Ⅰ级最稳定，而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来，假使用其他非主音三和弦时，则不具有稳定性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级，在适当的条件下，它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。
7. 旋律、节奏、音色、和声.
解释完毕。
2.钢琴考级一般三级左右怎么考有什么程序和步骤
一、钢琴考级考试流程：1、考级前准备：三级需要有专业老师带领。
考级需要大约50课时（一课1小时左右，一周一到两节课）。练好以下音阶：C\G\F\D\Bb\A\Eb\E\Ab及其和声小调，准备一首练习曲，一首复调乐曲，一首大型乐曲，一首小型乐曲。
2、各地考级时间都不一样，一般考级前三个月，当地的琴行会成为考级报名地，到当地琴行报名。3、考级开始前半小时入场，考官会随机抽取一条音阶。
曲子按照顺序来弹。注意：弹错是考级的大忌，尤其是初级阶段，很可能3个错音就无法通过，即便是手指有时会不自觉跑偏，也必须再跑回来。
4、考场只有一个“入口”和一个“出口”。家长从“入口”送考生进去后，就到“出口”处接考生。
考生“入口”进去后会有工作人员引领都相应考场，考完后也会有工作人员带到“出口处”找到家长。5、考级的曲子只需要弹4首：练习曲、奏鸣曲、复调、中外曲子各一首、不过音阶就要全部练，因为到时候不知道你会抽到哪首音阶，考级曲子是在一本钢琴考级书里自选的。
6、进考场后交准考证，然后在几首音阶里抽出一首到时候弹给评委听，轮到你的时候把四首乐曲和你抽到的音阶弹给评委听。省的考级有的要求视奏，所以还要抽一首视奏出来到一边看，然后下一个进去弹，弹完后才轮到你视奏，视奏后就可以走了。
二、每项考核相对的技术指标：1、基础练习（音阶琶音）——手指的跑动、支撑、均匀等；2、练习曲——手指的跑动、弹跳、力度变化、均匀等；3、复调——左右手声部的歌唱性和均衡；4、大型乐曲——综合了练习曲的技术和乐曲的音乐性；5、小型乐曲——强调音乐表现。扩展资料：钢琴考级可以到专门的音乐学校报名，每个地方都有一个考点，全国钢琴等级考试分为10级，钢琴考级总共分5个项目，每个项目都必考。
一、钢琴考级的内容：1、基本功 要求考查你的音阶、琶音的演奏能力，随着级别的升高，升降记号逐渐增加、音阶和琶音的速度也逐渐加快（10级音阶要求达到每分钟弹奏144个四分音符，即516个十六分音符，相当于每秒8.6个音），音阶和琶音的长度和难度姐会逐渐在增加，双手同向一个八度到最后得双手反向四个八度。2、练习曲 是最能考验你的演奏水平的一项了，如果你是系统学习钢琴的话，完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。
3、复调音乐 钢琴考级特别重视演奏多声部复调音乐的能力，复调音乐基本上是以巴赫的作品为主的，从巴赫的《小前奏曲与赋格》到他的二部、三部创意曲到最难的《十二平均律钢琴曲集》（基本上每首都是三、四个声部），所以复调演奏的基础一定得打好，这一项主要是考查你的双手控制力。 4、乐曲 以小型乐曲为主，因为考虑到考试的时间因素（每个人最多十五分钟），因此考级的乐曲多以小型作品为主（中外的比例大致相当），风格也十分多样，这一项主要是考查你的音乐表现力。
练习曲：是最能考验你的演奏水平的一项了，如果你是系统学习钢琴的话，完全可以跟就目前所学的练习曲程度来检验自己符合与哪一个级别。 二、钢琴演奏技巧：1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。
很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，要注意手指的控制能力。
2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。
钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式。3、八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。
如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用。
4、轮指：常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。
比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。5、和弦：和弦方面主要还是练习方法问题。
不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。6、大跳：这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。
7、三六度和弦练习：这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。
参考资料：搜狗百科-全国音乐等级考试 参考资料：搜狗百科-钢琴。
3.音基考试考什么
音基1级主要考音阶、音级、音程、和弦、节奏、调式这些乐理知识。
同时考察考生的识谱能力、视唱能力、听辨能力、音乐表情控制、节奏控制、乐句控制、节拍把握等等全方面音乐能力。 音基1级参考书的一些特点： 1、化整为零：将复杂的音基知识化整为零，一张卡片一个知识点，简洁明。
2、趣味：每个知识点正、背设计，构成问答形式，可以作为游戏与考察使用。 3、方便：卡片形式方便携带，是老师和学生可以随身、随时、随地使用的知识卡片。
4、鼓励：每个知识点后附赠奖励贴纸，对于鼓舞学生信心和肯定学习成绩有很好的作用。 扩展资料： 新音基为中央音乐学院和教育部联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。
这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。 另外新音基加入了音乐欣赏部分--音乐常识分册。
这里主要学习对各种乐器、声乐曲、器乐曲的识别与听辨，让学生更全面的接触音乐，了解音乐。 参考资料： 搜狗百科-新音基 搜狗百科-音基考级。
4.音乐基础知识
乐理知识作者：风的去向 文章来源：北京影音俱乐部论坛 点击数： 更新时间：2006-3-3记谱法记录乐曲的方法叫做记谱法。
在历史发展过程中，由于乐曲的不同内容和需要而产生了各种各样的记谱方法。如为古琴用的古琴谱，为锣鼓用的锣鼓谱，以及我们现在普遍应用的五线谱、简谱和在我国民间应用的工尺谱等便是。
各种记谱法虽然在其发展中不断地趋向完善，但到目前为止，世界上还没有一种记谱法能够完美无缺地记录音乐。如音高、力度、速度上的细微差异，许多装饰音的奏法等，都还需要演奏者凭其各自不同的理解来加以具体的分析和处理。
正确的记谱对创作和表演都是十分重要的，每个学音乐的人应该很好地掌握记谱法，特别是对学作曲的人来说，具有更为重要的意义基础乐理--谱号前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。
这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。通常用的谱号有三种：G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。
其他C谱号一般较少应用。使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。基础乐理--音的分组前面已经讲过，钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称，因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个"组"。
在音列中央的的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1d1e1等。比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。
小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，如c2d2e2等。其他各组依次类推。
比小字一组低的组，依次定名为小组、大字组、大字一组及大字二组。小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如cde等。
大字组用不带数字的大写字母来标记，如CDE等。大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。
大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。基础乐理--十二平均律将八度分成十二个均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希腊时便有人提出了，但并未加以科学的计算。世界上最早根据数学来制订十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载（土育）（1854年）。
半音是十二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。
八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。在音列的基本音级中间，除了E到F、B到C是半音外，其余相邻两音间的距离都是全音。
在钢琴上，相邻的两个琴键（包括黑键）都构成半音，隔开一个琴键的两个音则都构成全音。基础乐理--音律乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。
音律是在长期的音乐实践发展中形成的，并成为确定调式音高的基础。在历史发展过程中，曾采用过各种各样的方法来确定乐音体系中各音的高度，其中主要的、为大家所熟知的有"纯律"、"五度相生律"和"十二平均律"三种。
目前被世界各国所广泛采用的是"十二平均律"。但"纯律"和"五度相生律"在音乐生活中仍继续发生着影响并具有重大的意义。
关于音级的介绍音级是乐音体系中的各音，它有基本音级和变化两种。前者在乐音体系中具有七个独立的名称，钢琴键盘上白键所发出的音是与基本音级相符合的。
后者是将基本音级加以升高或降低而得来的。基本音级的名称，用字母体系和唱各体系两种方式来标记：字母体系：c、d、e、f、g、a、b唱各体系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前国内的音乐基础知识业余考级里所指的音级是调式音级。
调式音阶中的各音就叫做调式音级。每个音阶中的主音也就是调式音阶中的I级音。
每个调式音阶的主音不同但标记永远以主音为I级。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大调标记：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小调标记：i ii iii iv v vi vii i大调音阶用大写字母标记，小调音阶用小写字母标记。
练习提示：1.弹出标准音用来听辩主和弦和主音，把主和弦和主音听辩正确后即能确定你所做的题应是什么调式。2.弹奏题目中的调式音，用第一步确定好的调试音阶来判断此调式音的音阶。
乐理知识-音及音高音是由于物体的振动而产生的。在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。
在音乐中所使用的音，是人们在长期的生产斗争和阶级斗争中为了表现自己的生活和思想感情。
5.新“音基”考试分几级
新“音基”考试不分等级，就和四六级考试一样，只有过和不过之分。
新音基为中央音乐学院和教育部联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。
扩展资料
新音基考试考察对识谱能力、视唱能力（真正意义的视唱——对生谱视唱）、听辨能力、音乐表情控制、节奏控制、乐句控制、节拍把握等方面的能力。
新音基关于不同拍号拍子的要求：
2/4拍采用每小节一个v（即第一拍向下，第二拍向上）。每小节一次下上，而3/4拍和4/4拍则采用每拍一个V（即3/4拍每小节画3个V,4/4拍每小节画4个V）。
参考资料：百度百科-新音基
6.中央音乐学院钢琴考级三级曲目
中央音乐学院钢琴考级曲目三级
一、基本练习
1 音阶
2 琶音
3 半音阶
二、练习曲
1 愉快的旅行Op.823 No.54
2 练习曲
三、复调乐曲
1 帕都亚那舞曲
2 咏叹调
四、乐曲
1 小步舞曲选自《弦乐四重奏》
2 C大调小奏鸣曲
3 多情圆舞曲
扩展资料
中央音乐学院是我国唯一的一所重点高等音乐学府，也是唯一进入国家“211”工程建设的艺术院校。中央音乐学院考级是国内外的考级，国内考级覆盖到港澳台三地，国外在美国、加拿大、新加坡、日本、马来西亚等地也开设考级。
钢琴考级注意事项
1 着装，无论男孩子、女孩子都穿着干净，整齐，简便，手部尽量不带任何的首饰（例如：戒指、手链等等）。不要涂指甲油。不能留指甲（大忌）。鞋子最好不能穿露脚趾头的。
2 礼仪，进门把规定的准考证给考官，并大大方方给评委鞠个躬。
3 演奏考级曲目，听清考官给你抽查的是什么哪个调，不可弹错升降音。
一、第一级基本练习
1 音阶
2 分解和弦
二、练习曲
1 G大调练习曲
2 鸡妈妈和它的孩子们
三、复调乐曲
1 咏叹调
2 萨拉班德舞曲
四、乐曲
1 F大调小奏鸣曲第一乐章Pp.41N0.2
2 猫主题选自交响童话《彼得与狼》
3 快乐的女战士选自舞剧《红色娘子军》
7.社会架子鼓考三级是什么内容
音乐学院社会考级（架子鼓）曲目列表： 基础准备练习。 国际打击乐学会： 打击乐基础四十条 Percussivie Arts Society 40 Snare Drum P1 、p2、p3 单击滚奏、双击滚奏 、自然弹跳滚奏、装饰音、各种复合跳、所有考生必须完成 。
一级
1、预备练习p4
2、第一首p5
3、第二首p6
4、第三首p7
5、第四首p8
6、第五首p9
7、Bules For Time （伴奏带）p10-11 手脚分支 低音鼓后八分音符组合节奏。
节奏风格：流行摇滚 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社： 《现代鼓手独奏66》 作者：Tom Hapke
必考曲目： Bules For Time
自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。
二级
1、预备练习p12
2、第一首p13
3、第二首p14
4、第三首p15
5、第四首p16
6、第五首p17
7、Winter Poem （伴奏带）p18-19 手脚分支 的十六分音符，符点音符，切分音。
节奏风格： 摇滚、芬克 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社 《现代鼓手独奏66》作者：Tom Hapke
必考曲目 Winter Poem Winter Poem 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。
三级
1、预备练习p20
2、第一首p21
3、第二首p22
4、第三首p23
5、第四首p24
6、第五首p25
7、Yaourt Au Curry（伴奏带） p26-27 变化拍子组合，双击三十二分音符。
节奏风格：融合摇滚 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社 《现代鼓手独奏66》 作者：Tom Hapke
必考曲目： YAOURT AU CURRY
自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。
四级
1、预备练习p28
2、第一首p29
3、第二首p30
4、第三首p31
5、第四首p32
6、第五首p33
7、Have Nice Day（伴奏带）p34-35 爵士乐技巧，2/2拍。三连音和 左脚技巧市技术点。
节奏风格 ：爵士选自，德国Auteur出版社 《Big Band Introduction>by: Dante Agostini
必考曲目： HAVE NICE DAY
自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。
五级
1、预备练习p36-37
2、第一首p38
3、第二首p39
4、第三首p40
5、第四首p41
6、第五首p42
7、CA TOURNE p43-44 节奏变化多，立镲开闭技术 。鬼槌技术等。
节奏风格：融合（Fusion）
必考曲目： CA TOURNE
自选曲目 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间 。
六级
1、预备练习p45-46
2、第一首p47
3、第二首p48
4、第三首p49
5、第四首p50
6、第五首p51
7、HUGAMITO p52-53 十六分音符三连音等多种变化。
节奏风格：融合节奏。
必考曲目： HUGAMITO
自选曲目： 可选其中两首作为
