巴洛克时期的音乐体裁对后世影响极大,为后世声乐曲与器乐曲的发展奠定基础:声乐曲主要有独唱曲【即solo,如单乐章的牧歌(Madrigal)和单乐章的咏叹调(Aria)】、经文歌(即Motet,可解释为基督宗教以《圣经》内容为主的赞美造物主的独唱曲或套曲,而以罗马天主教和信义宗为主)、康塔塔(即Cantata,偏世俗故事多的声乐套曲)、清唱剧(即Oratorio,偏基督宗教经文及故事多的声乐套曲,有时会与康塔塔混用)和歌剧(即Opera,由序曲、幕间曲、宣叙调、咏叹调和合唱曲等一系列器乐曲与声乐曲组成的,而以古希腊罗马和中世纪的神话、传说和历史等内容为主的综合表演艺术),器乐曲主要有独乐章曲【可译为Single Movement Instrumental,个人以为单乐章的如恰空(Chaconne)、赋格(Fugue)和托卡塔(Toccata)可归此类】、奏鸣曲【以独奏奏鸣曲(Solo Sonata)和三重奏奏鸣曲(Trio Sonata)为主】、组曲【即Suite或Overture,有乐器独奏的(相当于室内)或管弦乐器合奏的(相当于室外)】、协奏曲【含独奏协奏曲(Solo Concerto)、大协奏曲(Concerto Grosso)和乐队协奏曲(Ripieno Concerto),其中三者可能与弦乐协奏曲(String Concerto)混用,而二者和三者可看作交响曲,即管弦乐合奏的大型器乐曲】和早期交响曲(即Sinfonia,由“快-慢-快”三乐章结构的意大利式歌剧序曲发展而来,系后世交响曲的先导,巴洛克时期交响曲特点是乐队编制小,演奏时间短,以即兴为主)。
音乐文化,莫过古希腊音乐了。
希腊从神话时代开始,就对音乐与艺术极为重视。从公元前3200至前1200年的“爱琴文化”时期,人们从当时的墓穴画里得知,那时人们的音乐生活,多是用歌唱和乐器演奏相伴的歌舞或舞蹈。人类自埃及、美索不达亚进入希腊时代后,音乐开始有了科学化的研究;而后,在公元前776年,第一届奥林匹克大会召开时,也正是希腊及其领属的小亚细亚(今土耳其)沿岸,音乐特别发达的时期。
古希腊文化繁盛期,据堀内敬三《西洋音乐史》一书的记载,是从公元前650年至公元前338年之间,因此较埃及美索不达亚的极盛期为晚。当时的音乐形式种类有歌曲、歌舞和音乐剧。在乐器方面,也大都继承此一前期的古代乐器。当时,在希腊使用最广的是利拉琴(LYRA),据说著名的盲诗人荷马(HOMEROS)曾经用利拉琴伴奏,演唱他的两大叙事诗《伊里亚特》和《奥德赛》。这一时期,诗人莎孚(SAPPHO,公元前十世纪,热情奔放的女诗人)开始活跃,继而进入叙事诗的最繁盛期。
此时,古希腊的音乐体裁极为丰富,有祭祀歌、饮酒歌、婚礼歌、情歌、庆贺歌,对神灵的赞美歌,对英雄的颂歌。很多是载歌载舞的。人们有这样一个观念:“年复一年地举办竞技和祭祀,我们便使得心灵有休息的可能,正如在家庭环境的常规中,我们有日常的娱乐以驱除忧闷和怠倦。”
古希腊的音乐剧很繁荣,著名的悲剧作家与作品,如埃斯库罗斯(公元前525年—前456年)的悲剧《被缚的普罗米修斯》、索福克利斯(公元前496年—前406年)的《俄狄浦斯》和欧里庇得斯(公元前480年—前406年)的《伊斐姬妮在陶里德》、《伊斐姬妮在奥里德》;著名的喜剧作家与作品,如阿里斯托芬(公元前450年—前388年)的《阿卡奈人》。
随着叙事诗和音乐剧的兴盛,音乐的地位日益提高,人们开始关注于音乐理论的研究。公元前4世纪,在柏拉图的《国家论》和亚里斯多德的《诗学》里,都曾论及到音乐对国家社会的重要作用以及有关艺术的一些问题,这与我国古代孔子所主张的礼乐思想如出一辙。在几乎同一年代,在远隔重洋的两个地域,竟然产生如此相似的思想,实在令人深以为趣。
巴洛克时期的音乐体裁对后世影响极大,为后世声乐曲与器乐曲的发展奠定基础:声乐曲主要有独唱曲【即solo,如单乐章的牧歌(Madrigal)和单乐章的咏叹调(Aria)】、经文歌(即Motet,可解释为基督宗教以《圣经》内容为主的赞美造物主的独唱曲或套曲,而以罗马天主教和信义宗为主)、康塔塔(即Cantata,偏世俗故事多的声乐套曲)、清唱剧(即Oratorio,偏基督宗教经文及故事多的声乐套曲,有时会与康塔塔混用)和歌剧(即Opera,由序曲、幕间曲、宣叙调、咏叹调和合唱曲等一系列器乐曲与声乐曲组成的,而以古希腊罗马和中世纪的神话、传说和历史等内容为主的综合表演艺术),器乐曲主要有独乐章曲【可译为Single Movement Instrumental,个人以为单乐章的如恰空(Chaconne)、赋格(Fugue)和托卡塔(Toccata)可归此类】、奏鸣曲【以独奏奏鸣曲(Solo Sonata)和三重奏奏鸣曲(Trio Sonata)为主】、组曲【即Suite或Overture,有乐器独奏的(相当于室内)或管弦乐器合奏的(相当于室外)】、协奏曲【含独奏协奏曲(Solo Concerto)、大协奏曲(Concerto Grosso)和乐队协奏曲(Ripieno Concerto),其中三者可能与弦乐协奏曲(String Concerto)混用,而二者和三者可看作交响曲,即管弦乐合奏的大型器乐曲】和早期交响曲(即Sinfonia,由“快-慢-快”三乐章结构的意大利式歌剧序曲发展而来,系后世交响曲的先导,巴洛克时期交响曲特点是乐队编制小,演奏时间短,以即兴为主)。
第一,音乐的含义比现在的更为宽广;
第二,音乐与其他艺术尚未分离,并且音乐被认为是与其他科学门类如:天文、数学等有密切联系;
第三,音乐是单音音乐,且音域较狭窄;
第四,已经出现多样的音乐体裁及音阶调式。
古希腊罗马是西方文明的摇篮,西方文明的哲学、美学及各种艺术形式从这里开始,西方的音乐文化也是从这里开始。这个时期最早出现过基于口头传唱的希腊长诗,如《伊利亚特》和《奥德赛》;数学家毕达哥拉斯揭示了音乐与数学之间的关系。公元前4世纪前后,古希腊悲剧获得了较大的发展。著名的三大悲剧家埃斯库罗斯、欧里庇得斯、索福克勒斯既是戏剧家也是音乐家,在他们的戏剧中,音乐发挥了奇妙的作用。此时期音乐的特点是:古罗马的音乐是从古希腊借鉴过来的,罗马人在古希腊音乐的原有基础上扩大了音乐的演奏规模,使音乐在古罗马时期又有了一定的发展。
第一,音乐的含义比现在的更为宽广; 第二,音乐与其他艺术尚未分离,并且音乐被认为是与其他科学门类如:天文、数学等有密切联系; 第三,音乐是单音音乐,且音域较狭窄; 第四,已经出现多样的音乐体裁及音阶调式。
古希腊罗马是西方文明的摇篮,西方文明的哲学、美学及各种艺术形式从这里开始,西方的音乐文化也是从这里开始。这个时期最早出现过基于口头传唱的希腊长诗,如《伊利亚特》和《奥德赛》;数学家毕达哥拉斯揭示了音乐与数学之间的关系。
公元前4世纪前后,古希腊悲剧获得了较大的发展。著名的三大悲剧家埃斯库罗斯、欧里庇得斯、索福克勒斯既是戏剧家也是音乐家,在他们的戏剧中,音乐发挥了奇妙的作用。
此时期音乐的特点是:古罗马的音乐是从古希腊借鉴过来的,罗马人在古希腊音乐的原有基础上扩大了音乐的演奏规模,使音乐在古罗马时期又有了一定的发展。
古希腊罗马是西方文明的摇篮,西方文明的哲学、美学及各种艺术形式从这里开始,西方的音乐文化也是从这里开始。
这个时期最早出现过基于口头传唱的希腊长诗,如《伊利亚特》和《奥德赛》;数学家毕达哥拉斯揭示了音乐与数学之间的关系。公元前4世纪前后,古希腊悲剧获得了较大的发展。
著名的三大悲剧家埃斯库罗斯、欧里庇得斯、索福克勒斯既是戏剧家也是音乐家,在他们的戏剧中,音乐发挥了奇妙的作用。此时期音乐的特点是:第一,音乐的含义比现在的更为宽广;第二,音乐与其他艺术尚未分离,并且音乐被认为是与其他科学门类如:天文、数学等有密切联系;第三,音乐是单音音乐,且音域较狭窄;第四,已经出现多样的音乐体裁及音阶调式。
古罗马的音乐是从古希腊借鉴过来的,罗马人在古希腊音乐的原有基础上扩大了音乐的演奏规模,使音乐在古罗马时期又有了一定的发展。
[ 如今的音乐形式多样,是一门受人尊敬羡慕的独立的艺术。追本溯源,回头看看3千多年以前的萌芽阶段的音乐是什么样子的确是一件有趣的事情。西方音乐按照音乐风格划分为七个历史时期,各种音乐史书上的划分略有不同,但都出入不大。古希腊和古罗马时期是最早的一个音乐时期时间大致在公元前12至公元5世纪。]
古希腊音乐的形态特征(旋律、节奏、织体、调式体系)
旋律与节奏:古希腊的音乐是以诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术(实际上萌芽阶段的音乐艺术基本都是如此,音乐并不是以声音的形式独立存在的。如中国的“葛天氏之乐”)。其中诗的地位远高于乐,所以旋律和节奏都受到歌词抑扬顿挫和长短节奏的影响。
所谓的织体,可以分成三类,即单声织体(只有一条单旋律),复调织体(两条或两条以上的旋律同时出现),主调织体(也称作和声织体,即一条旋律加上和声)。古希腊和古罗马时期的音乐艺术属于极为初级的阶段,因此还是单声织体。
调式体系:此时的调式都是一部落名称为名,为八度或者双八度音节从上至下排列,以四音列为基础单位。在古希腊音乐理论家看来,每一种调式都有不同的伦理特性,如亚里士多德认为:多利亚调式是坚定、富于男子气概的,弗里几亚调式是可以激发热情的,利第亚调式则带有感伤的意味。(有趣的是中国古代的音乐家所处的地带与古希腊罗马相距甚远,二者没有面对面的交流,但是也同样认为音乐具有伦理特性……后来这种特性被人们所忽视,直到现在音乐治疗的出现,人们才意识到音乐的这一功能,虽然其重要性还没有被广泛地重视,我相信在不远的将来,音乐治疗这一至今还没有被重视的方式将会十分流行)。
古希腊主要的音乐体裁(各自的形式特征;与文学、宗教仪式、生活的关系):
荷马时代的英雄史诗(《伊利亚特》和《奥德修》等),宗教崇拜音乐(如太阳神和酒神颂歌),希腊悲剧和喜剧,独唱抒情诗歌,竞技比赛中的合唱(实质上并不是多声的齐唱)及舞蹈音乐、器乐独奏曲。
希腊古典时期最著名的悲剧作家及其代表作。
希腊三大悲剧作家:埃斯库罗斯,相传写了80多个剧本 ,现存《被缚的普罗米修斯》、《波斯人》、《阿伽门农》等悲剧7部; 索福克勒斯,一生共写123部剧本,传世剧作有《埃阿斯》、《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》等7部; 欧里庇德斯,据传写有悲剧90余部,现存《美狄亚》、《希波吕托
斯》、《特洛亚妇女》等19部,他的剧作对罗马和后世欧洲戏剧有深远的影响。
古希腊的悲剧:希腊悲剧起源于宗教崇拜仪式(如太阳神喝酒神颂歌),它包括戏剧、诗歌、音乐和舞台表演,音乐部分分有合唱和独唱,带有乐器伴奏。悲剧的主人公通常是英雄性人物,整体风格端庄而悲壮,带有崇高的精神气质。
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