民歌(关于民歌的知识)
1.关于民歌的知识
由于民歌是劳动人民的歌，劳动人民在封建社会和半封建半殖民地的旧中国是被人看不起的，他们的歌也就遭受到同样的命运。
甚至在元、明、清三代屡遭帝令禁唱。有关它的历史很少有文字记载。
从出土文物考察，有关古代乐器的较多，而歌唱活动的较少。青海大通县出土的那个有歌舞图像的陶盆实在非常宝贵，它显示的是六千年前母系社会的图腾崇拜歌舞活动。
在原始时期歌与舞是结合在一起的。直至今天在许多少数民族地区仍然保持歌舞不分的古老传统。
古代有文字记载的《淮南子》这本书上，曾提到古人抬木头时唱着劳动号子，可见早期民歌与劳动紧密相连。从兄弟民族来看，如阴山岩画上的歌舞图像、瑶族的《盘王歌》、苗族的《古歌》、满族的《萨满调》等，又可看出原始民歌与巫等原始宗教活动有关。
有关古代的民歌，实际音响已不可能再现，只有它的歌词，从古代文学著作中可见到一些。至于曲谱是没有的，因为民歌一直是口头传唱，就是有了记谱法以后，劳动人民也不用它。
宜到19世纪末才有民俗学家用工尺谱记录几首民歌。全面、有计划的搜集、整理、记录、出版民歌只有在新中国才成为现实。
从历史上看民歌历来有许多不同的称谓，如小曲、俚曲、小令、俗曲、时词以及明、清时代常以山歌泛指各种民歌。 《诗经》是我国最早的一部民歌词集，它汇集了从西周到春秋中叶（公元前11世纪——公元前6世纪）五百年间流行于北方黄河流域的十五个诸侯国的民歌，它的鲜明特点是运用现实主义的艺术手法，真实地反映了当时的社会生活、阶级矛盾以及劳动人民多方面的生活。
在形式与语言的整齐划一上，不难看出这是经过选择、加工整理过的。到了公元前四世纪出现了另一部长江流域的民歌集《楚辞》，这是一部在长江中游古代巫歌的基础上经过伟大诗人屈原整理加工的歌词集。
它的突出特点是充满了古代的神话、传说，富于想象，它开始运用浪漫主义的表现手法，并且把《诗经》的四言体民歌发展成一种句式自由，韵脚多变的“骚”体歌，而且具有浓郁的地方色彩。到了汉魂六朝时期（公元前206年——公元420年）的民歌，大部分保存在乐府里，汉《乐府》民歌实际是淮河流域、长江下游、黄河中下游各地民歌的汇合。
这时已经有了故事歌，如《孔雀东南飞》、《本兰从军》等故事歌，其内容大多反映了战争给人民带来的疾苦，以及封建礼教下的家庭悲剧。这样的故事从公元初流传至今，几乎家喻户晓。
不但有民歌形式演唱，而且成为戏曲的著名剧目，可见其影响之深。乐府民歌的突出特点是不仅文字部分经过整理，而且在音乐方面得到当时汉代著名音乐家李延年的加工，配上丝竹乐器伴奏，称之为相和歌。
从《诗经》民歌到汉乐府民歌，可以说是中国民歌的古代早期，其内容之丰富，表现力之强烈，已相当完美，可以想象到在此之前，民歌还有一个相当长的原始时代。在原始时代音乐文化无专业可言，到奴隶社会，奴隶主有了专为他们享乐的乐奴，才开始有了分化。
真正划分为专业音乐与民间音乐两个范畴还是到了封建社会，有了专为帝王、贵族的祭祀、仪礼、宴会、娱乐等演奏、演唱的人员，尤其是有了记谱法与专业作曲人员，才逐渐形成了明显的文野界限。在我国从汉代逐浙有了专业与民间音乐之分，汉代以后，也就很少再有由官方组织编纂的民歌集了。
早期民歌的音调是否今天仍然存在很难确认，但是如今流传在湖北秭归县纪念屈原的划龙船歌（包括《起桨》、《游江》、《竞渡》）以及黄河流域、长江流域的古老船歌（包括《摇橹号》、《拉纤号》等）的音调恐怕都有千年以上的历史吧！也许就是千古遗音。 从汉代到隋、唐当中有一个南北朝时期（公元420年——589年），在历史上这是我国各民族大融合时期，民歌明显的分为南朝民歌（南方民歌）与北朝民歌（北方民歌）两大部分。
这一时期民歌的显著特点是多民族音乐文化的交流、融合。不论北方民歌的粗犷、豪放；还是南方民歌的清新、活泼，都不是单一民族风格色彩。
这种南北民歌的不同风格，在今天现存的南北民歌中仍然能分辨出其深远的影响。 唐代（公元615——967），宋代（公元960——1279）是中国封建时代文化兴盛时期，尤其是盛唐时期，边疆民族的歌舞艺术大量传入中原，对于中原的音乐产生了重大的影响，显然内外文化交流对音乐的发展起着促进作用，唐代的专业音乐有了很高的成就。
唐、宋以宋民间音乐中的说唱与戏曲逐浙形成。有关唐代的民歌，我们从敦煌所藏曲子中可以找到一些，如《五更啭》之类。
另从当时流传的《竹枝歌》也可了解一、二，竹枝歌是兴起于长江中上游巴渝一带的一种自由吟唱抒情山歌，唐代著名诗人刘禹锡、白居易都吸收过这种民歌因素，写过一些文人创作的《竹枝歌》。直至今天在湖北西部、四川东部的田歌中还能找到《竹枝歌》的曲式结构痕迹。
宋代的“曲词”很盛行，当时这是一种来自民间的新型演唱形式。元代（公元1221——1368）以“小令”闻名，“小令”是民歌的一种，现今西北地区的民歌仍有以“令”命名的山歌。
元代的小令流传后世的很少，元代统治者对民间带有不满与讽刺时事为内容的。
2.关于民歌的知识
由于民歌是劳动人民的歌，劳动人民在封建社会和半封建半殖民地的旧中国是被人看不起的，他们的歌也就遭受到同样的命运。
甚至在元、明、清三代屡遭帝令禁唱。有关它的历史很少有文字记载。
从出土文物考察，有关古代乐器的较多，而歌唱活动的较少。青海大通县出土的那个有歌舞图像的陶盆实在非常宝贵，它显示的是六千年前母系社会的图腾崇拜歌舞活动。
在原始时期歌与舞是结合在一起的。直至今天在许多少数民族地区仍然保持歌舞不分的古老传统。
古代有文字记载的《淮南子》这本书上，曾提到古人抬木头时唱着劳动号子，可见早期民歌与劳动紧密相连。从兄弟民族来看，如阴山岩画上的歌舞图像、瑶族的《盘王歌》、苗族的《古歌》、满族的《萨满调》等，又可看出原始民歌与巫等原始宗教活动有关。
有关古代的民歌，实际音响已不可能再现，只有它的歌词，从古代文学著作中可见到一些。至于曲谱是没有的，因为民歌一直是口头传唱，就是有了记谱法以后，劳动人民也不用它。
宜到19世纪末才有民俗学家用工尺谱记录几首民歌。全面、有计划的搜集、整理、记录、出版民歌只有在新中国才成为现实。
从历史上看民歌历来有许多不同的称谓，如小曲、俚曲、小令、俗曲、时词以及明、清时代常以山歌泛指各种民歌。 《诗经》是我国最早的一部民歌词集，它汇集了从西周到春秋中叶（公元前11世纪——公元前6世纪）五百年间流行于北方黄河流域的十五个诸侯国的民歌，它的鲜明特点是运用现实主义的艺术手法，真实地反映了当时的社会生活、阶级矛盾以及劳动人民多方面的生活。
在形式与语言的整齐划一上，不难看出这是经过选择、加工整理过的。到了公元前四世纪出现了另一部长江流域的民歌集《楚辞》，这是一部在长江中游古代巫歌的基础上经过伟大诗人屈原整理加工的歌词集。
它的突出特点是充满了古代的神话、传说，富于想象，它开始运用浪漫主义的表现手法，并且把《诗经》的四言体民歌发展成一种句式自由，韵脚多变的“骚”体歌，而且具有浓郁的地方色彩。到了汉魂六朝时期（公元前206年——公元420年）的民歌，大部分保存在乐府里，汉《乐府》民歌实际是淮河流域、长江下游、黄河中下游各地民歌的汇合。
这时已经有了故事歌，如《孔雀东南飞》、《本兰从军》等故事歌，其内容大多反映了战争给人民带来的疾苦，以及封建礼教下的家庭悲剧。这样的故事从公元初流传至今，几乎家喻户晓。
不但有民歌形式演唱，而且成为戏曲的著名剧目，可见其影响之深。乐府民歌的突出特点是不仅文字部分经过整理，而且在音乐方面得到当时汉代著名音乐家李延年的加工，配上丝竹乐器伴奏，称之为相和歌。
从《诗经》民歌到汉乐府民歌，可以说是中国民歌的古代早期，其内容之丰富，表现力之强烈，已相当完美，可以想象到在此之前，民歌还有一个相当长的原始时代。在原始时代音乐文化无专业可言，到奴隶社会，奴隶主有了专为他们享乐的乐奴，才开始有了分化。
真正划分为专业音乐与民间音乐两个范畴还是到了封建社会，有了专为帝王、贵族的祭祀、仪礼、宴会、娱乐等演奏、演唱的人员，尤其是有了记谱法与专业作曲人员，才逐渐形成了明显的文野界限。在我国从汉代逐浙有了专业与民间音乐之分，汉代以后，也就很少再有由官方组织编纂的民歌集了。
早期民歌的音调是否今天仍然存在很难确认，但是如今流传在湖北秭归县纪念屈原的划龙船歌（包括《起桨》、《游江》、《竞渡》）以及黄河流域、长江流域的古老船歌（包括《摇橹号》、《拉纤号》等）的音调恐怕都有千年以上的历史吧！也许就是千古遗音。 从汉代到隋、唐当中有一个南北朝时期（公元420年——589年），在历史上这是我国各民族大融合时期，民歌明显的分为南朝民歌（南方民歌）与北朝民歌（北方民歌）两大部分。
这一时期民歌的显著特点是多民族音乐文化的交流、融合。不论北方民歌的粗犷、豪放；还是南方民歌的清新、活泼，都不是单一民族风格色彩。
这种南北民歌的不同风格，在今天现存的南北民歌中仍然能分辨出其深远的影响。 唐代（公元615——967），宋代（公元960——1279）是中国封建时代文化兴盛时期，尤其是盛唐时期，边疆民族的歌舞艺术大量传入中原，对于中原的音乐产生了重大的影响，显然内外文化交流对音乐的发展起着促进作用，唐代的专业音乐有了很高的成就。
唐、宋以宋民间音乐中的说唱与戏曲逐浙形成。有关唐代的民歌，我们从敦煌所藏曲子中可以找到一些，如《五更啭》之类。
另从当时流传的《竹枝歌》也可了解一、二，竹枝歌是兴起于长江中上游巴渝一带的一种自由吟唱抒情山歌，唐代著名诗人刘禹锡、白居易都吸收过这种民歌因素，写过一些文人创作的《竹枝歌》。直至今天在湖北西部、四川东部的田歌中还能找到《竹枝歌》的曲式结构痕迹。
宋代的“曲词”很盛行，当时这是一种来自民间的新型演唱形式。元代（公元1221——1368）以“小令”闻名，“小令”是民歌的一种，现今西北地区的民歌仍有以“令”命名的山歌。
元代的小令流传后世的很少，元代统治者对民间带有不满与讽刺时事为内容的。
3.民歌的分类和各自的特征
民歌的分类为高原山歌、劳动号子、稻区田歌、城镇小调、云岭双声。
1、高原山歌
山歌是中国民歌的代表体裁之一。是人们在野外放牧、砍柴、采摘、除草、行山中自由歌唱的一种短曲。那位歌手完全不受他所从事的劳动节奏的限制。很受欢迎，而且唱歌。歌声中充满了自由、奔放、伸展、悠长的特色。中国山歌广泛流传，但主要集中在西南、西北、北方高原和山区。
2、劳动号子
劳动标志，俗称“号”或“哨”，是中国民歌的重要体裁之一，在全国各省、自治区广泛流传。其主要功能是统一大家的劳动节奏，协调劳动运动，调节人们的劳动情绪。各种生产劳动产生各种劳动。
3、稻区田歌
长江和珠江流域是世界上最大的水稻种植区之一。自古以来，稻农在种苗、除草、打水、挖地时，就习惯了鸣叫鸣叫。这些民歌数量众多，被统称为天歌。
4、城镇小调
小调（或称小调）是一种在城镇和市场广泛流传的民歌体裁。长期以来，通过对城市职业和半职业民间艺人的加工和培养，形成了结构相对均匀、节奏规律、曲调细腻、题材内容多样等一系列主题特色。
5、云岭双声
双声民歌所采用的声部，大多是密集的同度、大二度、大小三度、四度、五度等音程。这些和声的出现和运用，并不是偶然的，而是一种经过长期歌唱实践的自觉选择。它所具有的独特色彩，已成为中国双声部民歌的一个最明显的特征。
参考资料来源：百度百科-民歌
4.怎么学唱民歌
首先，唱歌最重要的是把握呼吸。黄斌老师介绍了一种“闻香式”呼吸，就是唱歌的时候要像闻花香一样，深深地吸一口气，再把这口气匀净地吐出来。每天这样练一练，呼吸就会越来越长，肺活量也
会越来越大。
其次，正确的发声和唱歌时正确的站姿有关。唱歌时要保持两眼平视，两脚微微八字张开，不要耸肩，身体成一条直线，这样才能有良好的发声基础。
此外，要想唱好歌还应该充分发挥共鸣的作用。人体有三个共鸣腔：头腔、胸腔和口咽腔。头腔和胸腔的容积是固定的，因而是不可控的；唯有口咽腔是可以自己调节的。所以演唱的时候一定要微笑，微笑时脸上的笑肌一抬高，口腔的空间就增大了，共鸣音也就增强了。
民族唱法还非常重视咬字的清晰。要想练习吐字，唱歌爱好者可以先练习朗诵。以最大程度的夸张来朗诵歌词，这种训练的科学名称叫“以字代声”。
希望你能成功！！
5.什么是民歌
民歌（FOLK）原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。
不过今天我们所说的民歌 （FOLK），大都是指流行曲年代的民歌 （FOLK），所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。 ------------------------- 中国民歌的分类： 中国民歌有多种分类法。
按体裁形式分类，大致可分为：号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）3大类。在有些学者的论著中将民歌细分为号子、山歌、牧歌、田秧歌、船歌、童谣、小调、风俗仪式歌等。
体裁分类法，有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用、以及音乐表现方法、特点等问题。 按民族和区域的风格色彩分类。
中国有56个民族，由于各民族历史传统、语言特点、生活风俗等的差异，致使各民族民歌的风格色彩相距甚远。一些人数较多、居住地域较广的民族，如汉、蒙古、藏、壮、维吾尔等族，还可根据其不同地区民歌的音乐特色划分为若干色彩区。
如汉族民歌大致可分为西北、华北、东北、西南、江浙、闽粤台、湘鄂、江淮8个色彩区，其中前3个地区属北方片，第4至第6属南方片，第7、第8属南北过渡地区。也有将南方片及过渡区分为云桂黔、川湘鄂、江浙、闽粤台等4个地区。
分法不一，各有各的依据。 风格色彩分类法有助于认识和研究民歌的风格色彩、音乐与民俗的关系等问题。
按题材内容分类有助于认识、研究民歌内容与形式的关系等问题。此外，还有根据历史发展时期分类，或出于某一专题研究的需要而进行的特殊分类。
-------------------------中国民歌的分布： 根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。 1.北方草原文化民歌区； 2.西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区； 3. 西部受佛教文化影响的藏族民歌区； 4.西南高原多民族古老原始文化民歌区； 5.东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区； 6.西北高原多民族半农半牧文化民歌区； 7.中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。
至于每个民歌区的民歌分类。由于民族不同，各自有其传统的分法，不可能划一，只能存异。
1.北方草原文化民歌区 这个民歌区主要处于现在的内蒙古自治区，以蒙古族民歌为代表。蒙古族历来有“音乐民族”、“诗歌民族”之称。
民歌可分“长调”、“短调”两大类，“长调”民歌主要流行于东部牧区以及阴山以北地区，特点是字少腔长，富有装饰性，音调嘹亮悠扬，节奏自由，反映出辽阔草原的气势与牧民的宽广胸怀。牧歌、思乡曲、赞歌等大多属于长调。
闻名的曲目有《辽阔的草原》、《牧歌》等。“短调”主要流行在西部、南部半农半牧区，其特点是结构短小，节奏规整，不少叙事歌、情歌、婚礼歌都属于“短调”。
著名的短调民歌有《森吉德马》、《小黄马》等。草原文化民歌的共性是表现出草原牧民的质朴、爽朗、热情、豪放的情感与性格。
此外，在西蒙还有一种“蒙汉调”（蛮汉调），它是蒙、汉两个民族的音乐文化相互吸收，相互交流的产物。流行于河套一带的“爬山调”也是蒙、汉民族共同喜爱的歌种。
2.西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区 这个民歌区地处新疆，以维吾尔、哈萨克民歌为代表，它受过来自中亚伊斯兰传统文化的影响，与阿拉伯音乐文化有着一定的联系。维吾尔族是一个能歌善舞的民族，其歌舞艺术以“十二木卡姆”闻名于世。
民歌有爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌四大类。维吾尔民歌在音调方面包括了中国音乐、阿拉伯、欧洲三种音乐体系，它是中国民歌音调多元化来源最突出的一种。
有不少民歌是与舞蹈相结合的，具有活泼、风趣的格调。闻名中外的民歌有《阿拉本罕》、《半个月亮爬上来》、《达坂城》、《送我一朵玫瑰花》等。
哈萨克族主要居住在北疆，从事牧业。民歌可分为三大类：（l）词曲固定的民歌（包括牧歌、狩猎歌、情歌、宗教歌等）；（2）即兴填词的民歌（包括山歌、渔歌、谜语歌等）；（3）习俗歌（包括婚礼歌、哭嫁歌、送嫁歌等）。
其中以情歌数量最多，大都表现情人离别的痛苦和祝福。哈萨克民歌中有中国音乐和欧洲音乐两种体系。
中国音乐体系以宫、羽调式最多。闻名全国的有《玛依拉》、《等我到天明》等。
3.西部受佛教文化影响的藏族民歌区 这一民歌区包括西藏自治区和青海、四川的部分藏族聚居地区。民歌包括山歌（牧歌）、劳动歌、爱情歌、凤俗歌、颂经调五大类。
民歌演唱活动大都与佛教节日有关，民歌中不少是与舞蹈结合在一起的，如“囊玛”、“堆谢”、“果谢”、“锅庄”等歌舞品种。音乐属于中国音乐体系，民歌一般特点为热情、开朗、诚挚、动人，极富高原特色，节奏律动性强。
闻名的民歌有《北京的金山上》等。《北京的金山上》原来是一首箭歌（即狩猎歌），最初流传在西藏的东南部林区。
如今成了流传全国的新民歌。 4.西南高原多民族古老原始文化民歌区 这一民歌区包括云。
6.我国的民歌分布
中国民歌的分布 根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。
1.北方草原文化民歌区； 2.西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区； 3。 西部受佛教文化影响的藏族民歌区； 4.西南高原多民族古老原始文化民歌区； 5.东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区； 6.西北高原多民族半农半牧文化民歌区； 7.中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。
至于每个民歌区的民歌分类。由于民族不同，各自有其传统的分法，不可能划一，只能存异。
1.北方草原文化民歌区 这个民歌区主要处于现在的内蒙古自治区，以蒙古族民歌为代表。蒙古族历来有“音乐民族”、“诗歌民族”之称。
民歌可分“长调”、“短调”两大类，“长调”民歌主要流行于东部牧区以及阴山以北地区，特点是字少腔长，富有装饰性，音调嘹亮悠扬，节奏自由，反映出辽阔草原的气势与牧民的宽广胸怀。 牧歌、思乡曲、赞歌等大多属于长调。
闻名的曲目有《辽阔的草原》、《牧歌》等。“短调”主要流行在西部、南部半农半牧区，其特点是结构短小，节奏规整，不少叙事歌、情歌、婚礼歌都属于“短调”。
著名的短调民歌有《森吉德马》、《小黄马》等。草原文化民歌的共性是表现出草原牧民的质朴、爽朗、热情、豪放的情感与性格。
此外，在西蒙还有一种“蒙汉调”（蛮汉调），它是蒙、汉两个民族的音乐文化相互吸收，相互交流的产物。流行于河套一带的“爬山调”也是蒙、汉民族共同喜爱的歌种。
2.西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区 这个民歌区地处新疆，以维吾尔、哈萨克民歌为代表，它受过来自中亚伊斯兰传统文化的影响，与阿拉伯音乐文化有着一定的联系。 维吾尔族是一个能歌善舞的民族，其歌舞艺术以“十二木卡姆”闻名于世。
民歌有爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌四大类。维吾尔民歌在音调方面包括了中国音乐、阿拉伯、欧洲三种音乐体系，它是中国民歌音调多元化来源最突出的一种。
有不少民歌是与舞蹈相结合的，具有活泼、风趣的格调。 闻名中外的民歌有《阿拉本罕》、《半个月亮爬上来》、《达坂城》、《送我一朵玫瑰花》等。
哈萨克族主要居住在北疆，从事牧业。民歌可分为三大类：（l）词曲固定的民歌（包括牧歌、狩猎歌、情歌、宗教歌等）；（2）即兴填词的民歌（包括山歌、渔歌、谜语歌等）；（3）习俗歌（包括婚礼歌、哭嫁歌、送嫁歌等）。
其中以情歌数量最多，大都表现情人离别的痛苦和祝福。哈萨克民歌中有中国音乐和欧洲音乐两种体系。
中国音乐体系以宫、羽调式最多。闻名全国的有《玛依拉》、《等我到天明》等。
3.西部受佛教文化影响的藏族民歌区 这一民歌区包括西藏自治区和青海、四川的部分藏族聚居地区。 民歌包括山歌（牧歌）、劳动歌、爱情歌、凤俗歌、颂经调五大类。
民歌演唱活动大都与佛教节日有关，民歌中不少是与舞蹈结合在一起的，如“囊玛”、“堆谢”、“果谢”、“锅庄”等歌舞品种。音乐属于中国音乐体系，民歌一般特点为热情、开朗、诚挚、动人，极富高原特色，节奏律动性强。
闻名的民歌有《北京的金山上》等。《北京的金山上》原来是一首箭歌（即狩猎歌），最初流传在西藏的东南部林区。
如今成了流传全国的新民歌。 4。
西南高原多民族古老原始文化民歌区 这一民歌区包括云南、贵州、广西等地的少数民族地区一带。有二十几个不同民族聚居在这里。
该区民歌有着不同层次的古老文化特征，具有特殊的社会功能，民歌大多为“诗、歌、舞”相结合的演唱形式，内容复杂多样，同时存在着不同历史阶段的民歌。由于许多民族没有文字，民歌成了他们记载历史、传播知识以及进行社交活动的重要手段，已成为日常生活中不可缺少的一部份。
所有这些都反映出特殊的、多层次的文化现象。这一地区代表性民歌是多声部民歌。
多数民族都有二声部、三部民歌。民歌的分类有“大歌”、“小歌”。
大歌以侗族、布依族、壮族等民族的最闻名，大歌又分男声、女声、童声三种，男声大歌一般节奏性较强，曲调明快。女声大歌节奏较自由，旋律细腻、柔和。
小歌除二声部外也有单声部民歌。内容以爱情为主，一般是青年男女在室内用小嗓轻声唱。
此外还有古歌，以苗族的古歌历史最悠久。内容叙述天地的形成，人类的起源。
游方的起因等。曲调富于吟诵性，歌唱者多为老人。
侗族大歌50年代即闻名全国，其他民歌如《桂花开放贵人来》、《阿细跳月歌》等，也都是有代表性的曲目。 5.东北部受萨满教影响的狩猎文化民歌区 这个民歌区主要包括东北大、小兴安岭一带，以鄂伦春族民歌为代表（包括鄂温克、赫哲、达斡尔、满族筹），鄂伦春族在1949年前还保留着不少原始社会的痕迹。
这是一个喜爱歌舞的民族，过去以狩猎为生，每当狩猎满载归来，或者民族节日，都要进行歌舞狂欢。 他们的民歌可分为三大类：（l）山歌，（2）歌舞曲，（3）萨满调。
山歌又分“长调、“短调”，“长调”高亢刚健，节拍自由；“短调”曲调平稳，节奏规整。歌舞曲大多为一领众和形式。
萨满调是为请神、跳神、祭祖、葬礼时唱的歌，曲调吟诵式，多为领和。鄂伦春民歌为五声音。
7.简述民歌的发展和体裁
作曲 ，是一项专门的学问 ，更多地赋有创造性 。
有些人以为钻研一些作曲技法的书 ，或听教师讲作曲技法 ，就可以作曲了 ，这是很片面的认识 。固然 ，作曲要技术 ，也需要学习及钻研 ，但并不是光有技术就可作曲 ，而尚须其他方面的修养相配合，例如歌曲创作尚须懂得词格、语音、调值┅┅┅；如要写出有某一特定民族或某一特定地域的风格乐曲（ 如中国的各地的剧种、曲艺、民歌、民间器乐曲等等 ，外国的不同民族及地区的舞曲品种及特色┅┅┅），又须对各该民族或地域的民情、风俗习惯、音乐特色、组成音乐各种独特因素┅┅┅，有所探索研究 ；如要写不同工种 ，不同农种特点的乐曲 ，又必须塾悉他们的劳作特点、生活、心理等等 ┅┅┅；如要写出古代不同时期的音乐风格，又必须对音乐发展史有所学习及研究 。
如不对上述有关方面进行了解、研究、推索 ，必定会写出牛头不对马嘴式的乐曲来，会使人感到遗憾或使人眙笑大方 。故要写出一支好的音乐作品来 ，牵涉面既广又深 ，需要学习的东西实在太多 。
扩大听域 ，丰富技法 。 作曲者的音乐生活应是相当丰富多样的 。
主要的是听中外古今、不同风味、不同题材、不同形式、不同体裁、不同流派、不同曲趣的音乐 。使各种各样的表现手法 ，都能接触到一些（ 包括曲调、曲体、和声、复调、织体、配器等统一和对比手法 ，特别是主题发展手法 ，变奏手法 ………） ，以丰富感性知识 。
这是非常重要的 。为什么某些作曲者 ，写来写去，许多曲子总是如同出一炉 ，缺乏新鲜感（ 曲趣差不多 、手法差不多 、形式差不多 、…… ）其中主要原因是平时听得太少 ，见识不广 。
于是 ，只好凭常规的“共性技法 ”去组织乐曲 。甚至技巧也是极有限 ， 只有书本上或老师教过的 。
而没有认识到最活 、最丰富 、最生动的作曲技法 ，却寓于许许多多乐曲的音响之中 。任你去发现 、去选择 、去汲取、去总结 、去灵活运用 。
这真是活的书本 ，活的技法 ，其中还有最新的手法会介绍给你 。 要提倡广听博闻 ，包括中外古今乐曲 ，听得愈多愈好 。
对作曲者说 ，一天有几小时听乐时间 ，并不算多 ，并且还要对自已感兴趣的多听几遍 ，以加深印象 。最好能对照总谱听 ，把每曲闪光之处及有独创的手法 ，在谱上圈出来备忘 。
有时也可用“ 同类互比 ”的方法 ，把同一题材 ，或同一体裁，同一形式的乐曲 ，集中起来互相比较 ，可能又会在风格上、曲趣上、表现感情的手法上 ，得到新的知识和方法 。但听音乐是需要用感性的感悟与理性的思考相结合 ，使自己投入其中 ，并要在听乐时打开生活联想及艺术想象的大门 ，有“ 思接千载，视通万里 ”的容量 ，来发挥艺术想像力 ，这对艺术工作者说是非常重要的事 。
故听乐也是锻练想象力的良好契机 。况且听乐时还能从中得到美的享受 。
大装乐汇 ，发展创造 。 作曲是要材料的 ，特别是乐汇 。
如脑子里储存的乐汇极少 ，那是巧妇难为无米之炊 。试看近几十年来社会上一本本新创作的歌集很多 ，一曲曲新创作的歌曲发表如恒河沙数 ，但究竟有几支能被人接受或流传呢 ？则只有天知、地知、自己知了 。
笔者在部分歌集、歌刊里 ，经过分析、研究、统计 ，除了极少数作品尚可以外 ，大部分作曲者的乐汇 ，已相当枯竭 ，基本上都是二十世纪初 ，洋化的“ 学堂乐歌 ”的衣钵相传 。 又由学堂乐歌蜕化为进行曲体裁的“ 抗日歌曲 ” ， 再由抗日歌曲演变为解放后的“ 群众歌曲 ” 。
它们的基本特点是 ： 五声音阶大调式（ 或洋化的七声大调式 ） 单段体 ，或带副歌的二段体 ，且多是分节 歌形式 。 进行曲体裁杂以叙事体裁为多 。
音调高、强、快、硬 ，通曲一字一音 ，一句一停 ，一泄而尽 。 一宫到底 ，极少有移宫的 。
最多 ，内中有几句运用西洋大、小调互转的简单技法 。 旋律进行方法及发展方法 ，大多数是西洋音乐中较常见的 ，初级的 ，有的还不合中国国情 。
也有几支民族风味的 ，或运用一些民歌做素材的 ，但又受民歌、小调的一曲多段词 （ 分节歌 ）叙事体裁 影响 ，以及受民歌一字一音的影响 ，故仍难突破一般化和共性化的筐格 。 因此 ，这些作品大多是“ 音调相近 ，形式相类 ，曲趣相同 ，手法相似 ” 。
而作者自我感觉却很好 ，发表欲还甚强 。究原因 ，关键问题 ，是作曲者涉猎的范围不广 ，特别是有鲜明个性特点的民间音乐乐汇实在太少 ，（ 市上出版的有关此类资料性曲集稀少 ，即使有出版 ，记的谱也实在太简单化了，大部分人还只满足于这些干巴巴的“ 有调无腔 ”的曲谱 ），广播的更少（ 因有的广播电台编辑 ，本身热衷于低层次的媚俗音乐 ，或片面的把原始民歌误作为精品 ，认为已注意到“ 民族化 ”了 ） 。
在这错综复杂的情况下 ，也难怪作曲者无材料可资加工运用 ，大有“ 巧妇难为无米之炊 ”的难言之隐 。 处此情况下 ，如有条件（ 某些条件要靠自已去争取 ，如借阅、复印、音响复制等等手段 ，来建立自巳的资料库 ） ，作曲者须把吸取乐汇的范围再扩大一些 ，多去涉猎各地民间歌曲 、民间器乐曲 、各地戏曲音乐 、各地曲艺音乐 、古代音乐 、现代作家运用民间音乐的成功之作 。
并敏锐地能发现其中独特的 、有个性的 、与众不。
8.民歌的特点和体裁是什么,谁给我个答案啊
我国民歌大致划分为号子、山歌、小调三大类，每大类中还可划分为若个小类。
山歌不是单指在山上唱的歌，它是劳动号子之外各种山野民歌的统称。山歌与号子的主要区别在于：号子必须伴随着劳动歌唱，而山歌却可以在不与劳动相联系的场合和情况下歌唱。它是产生在山野劳动生活（如人们在野外行脚、放牧、割草、拾柴、运货，或者在农田里从事薅秧、耥稻等活动场合）的民间歌曲。其音乐具有声调高亢、嘹亮、节奏较自由，大多无规整的节拍，结构也比较简单自由，带有即兴性，以对应性的上下两句体和起承转合的四句话为多，也有加穿插句或垛句的；演唱形式以独唱为多，也有对唱及领唱与和腔等形式，因唱法不同而有以假嗓为主的“高腔山歌”和以真嗓为主的“平腔山歌”的分别。山歌具有直畅而自由无拘无束地抒发感情的特点
号子是劳动人民在生产劳动过程中创作演唱的，并直接与生产劳动相结合的民歌。传统的劳动号子按不同工种可分为搬运、工程、农事、船渔和作坊五类。
小调大体上可分为吟唱调、谣曲、时调和舞歌四类。吟唱调是出于日常生活的实际需要而哼唱的，实用性较强的民间小调。如：儿歌、摇儿歌、哭调、吟诵调、叫卖调和风格仪式中的吟唱调等等。内中有不少还处于民歌的萌芽状态，尚不成熟。
谣曲是人们在日常生活中经常哼唱的小调民歌。谣曲的艺术形式比吟唱调稍成熟，但仍很简单，形式比较自由、灵活，不象时调那样有较固定的格式。如：长工诉苦歌、妇女诉苦歌、情歌、生活歌曲、嬉游歌等。
9.中国民歌的音乐特征
民歌是各类民间音乐的基础。
在中国，由于幅员辽阔，人口众多，各地存有丰富多彩的民歌。一般来说，中国民歌可以划分成三大类别：（1）山歌；（2）小调；（3）劳动歌曲。
山歌 中国民歌的一种体裁类别。一般是指人们在山野、田间、牧场等劳动中，为抒发思想感情而编唱的民歌。
大多是以独唱或对唱形式出现。见景生情，即兴编词，内容以表现劳动与爱情生活为主。
山歌的音乐极富地方特色，是民歌中风格性最强的品种。山歌的种类繁多，分布很广。
南方有“客家山歌”、“兴国山歌”、“柳州山歌”、“江浙山歌”、“弥渡山歌”等；北方有“信天游”、“山曲”、“花儿”、“慢赶牛”、“爬山调”等；少数民族地区有蒙古族的“长调”，苗族的“飞歌”，藏族的“哩噜”，壮族的“欢”、“加”、“伦”以及彝、瑶族、黎族、畲族的各种山歌等。 草原的“牧歌”，水乡的“渔歌”，平川的“田歌”或“田秧歌”，都与山歌的性质相类似。
山歌的风格有的悠扬秀丽，有的豪放粗犷。各地山歌都有一些代代相传的曲调，歌者即在这些曲调上即兴编词歌唱。
其曲调的节奏较自由，有字密、腔长的特点。乐段结构常见的有2乐句乐段、4乐句乐段，多为单乐段的反复或变化反复。
小调： 小调，又称小曲，曲式结构比较多样、复杂，有两个或四个乐句构成的方整性简单乐段结构，如《小白菜》、《都山小调》；有三个或五个乐句构成的奇数乐段结构，如《爱二娃》；有在四句的简单乐段后加衬词连接句，再将尾句加以重复构成的六句乐段。 这是河北民歌中使用最多的一种结构形式，如《献花》、《三杯酒》等；有比较复杂的两段体结构，如同《荣莉花》；也有多对上下句组成的多句体结构，甚至有几个相对独立的乐段构成的大型套曲，《王婆骂鸡》。
此外，还有许多因内容而异，较为自由或独立的调结构形式。 小调在河北各地是一种流传较广的民歌体裁，但是，各地的风格不同，例如在大行山一带，由于与山西地理上的接近，这里的小调风格就与山西民歌相似。
承德地区东部和唐山地区北部的小调，则近似东北民歌风味。河北东南部的卫运河与漳河流域流行的小调，又与山东民歌、河南民歌互为影响。
河北小调的内容，相当广泛而丰富，有反抗阶级压迫、外族侵略的激昂悲壮的战歌，也有表现节日喜庆，轻快、活泼、热情奔放，娱乐性较强的歌曲，还有多种多样委婉细腻的抒情歌曲。 各地流传的小调，同时还与当地的民间说唱和地方戏曲有着密切地渊源关系，互相渗透，互为影响，如张家口地区的，“二人”，就是在民歌小调的基础上发展起来的。
以民歌、小调为素村或利用民歌填词，反映现实生活的新民歌，也在群众中广为流传，如《周总理来到俺们村》等等。 劳动歌曲： 人们在劳作场合演唱的歌曲。
领唱形式在我国民间的集体劳动歌曲中经常采用，如劳动号子等。 回答者：冷眼看结果 - 助理 二级 11-16 23:19 中国民歌有多种分类法。
按体裁形式分类，大致可分为：号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）3大类。在有些学者的论著中将民歌细分为号子、山歌、牧歌、田秧歌、船歌、童谣、小调、风俗仪式歌等。
体裁分类法，有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用、以及音乐表现方法、特点等问题。 按民族和区域的风格色彩分类。
中国有56个民族，由于各民族历史传统、语言特点、生活风俗等的差异，致使各民族民歌的风格色彩相距甚远。一些人数较多、居住地域较广的民族，如汉、蒙古、藏、壮、维吾尔等族，还可根据其不同地区民歌的音乐特色划分为若干色彩区。
如汉族民歌大致可分为西北、华北、东北、西南、江浙、闽粤台、湘鄂、江淮8个色彩区，其中前3个地区属北方片，第4至第6属南方片，第7、第8属南北过渡地区。也有将南方片及过渡区分为云桂黔、川湘鄂、江浙、闽粤台等4个地区。
分法不一，各有各的依据。 风格色彩分类法有助于认识和研究民歌的风格色彩、音乐与民俗的关系等问题。
按题材内容分类有助于认识、研究民歌内容与形式的关系等问题。此外，还有根据历史发展时期分类，或出于某一专题研究的需要而进行的特殊分类。
