入门书法的(书法基本常识)
1.书法基本常识
书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。
是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。
因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。
二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。
要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。
从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。
其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。
断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。
书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。
亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。
明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。
故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。
余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”
可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。
【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。
曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。
故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。
一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。
故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。
必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。
行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”
清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。
…… ”用墨作风，一方面往往因时因人而异。如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。
另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。
宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。
墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。
又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力隳亡。如此泥钝不任下笔矣。”
元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运行近折。”“凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔冱，须以水滴汲新水临时斟酌之”，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”
【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。
汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”
汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。
正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。
结字，晋人用理，唐人用法。
2.书法的基础知识有哪些
就软硬笔而言，硬笔书法虽然产生的最早（我国古代的甲骨文及后来的金文），但随着毛笔的出现硬笔也逐渐被非日常化，一直到近代钢笔传入我国，硬笔开始慢慢变得日常化，在这期间软笔（即毛笔）技艺的被一代代大师锤炼的炉火纯青，创造出一个又一个的“世界”，各具“风骚”成一家之特色而“自立门户”，各成体势（如：颜体，赵体，欧体等）。
二者的区别在于：毛笔线条丰富，易于变化，抒发或表达（如情感）。毛笔的好多东西可以应用或指导硬笔书法。
如最基本的笔法，体势，结构间架，章法等。呵呵，记得好评哦。
这可是我一个字一个字敲的，是我的心得总结。
3.怎样从零开始,基础入门的开始学习书法
对于一个初学书法的人来讲，学习方法至关重要。
首先我建议由篆书入手，先练线条和简单的结构，培养兴趣，练笔性和基本功。待有一定基础之后，可以再写其他书体，学书法并不一定非要从楷书入手。
第二，一开始最好能找一个好的老师教，对于用笔，范本的选择、用墨、临帖方法等方面少走弯路。
第三，取法乎上，临习的范本最好选择古代经典作品，不要写时人作品。
第四，就是要用心去写字，仔细观察分析字帖中的每一个细节，培养自己缜密的观察能力，察之贵精，拟之贵似。
第五，要持之以恒
第六，要多读书，书法艺术比拼的不是技术，而是靠文化和修养做支撑。
4.初学书法者怎样入门
初 学 书 法 的 常 识 一 笔墨的使用和保养： 1.安砚：把砚台放在桌子的右上角。
2.研墨： ●倒水要适量，不要太多。 ●拿墨时，食指要放在墨的顶端，拇指和中指夹在墨条的两侧。
●按墨要重，磨墨要慢。 3.发笔： ●用清水浸泡笔毫，把笔的胶质泡发。
●不要浸泡太久，以免笔管裂开。 4.掭笔：在砚台边上捻转笔锋，使笔锋顺拢。
5.洗笔： ●写完字后，用清水把笔上的余墨洗去。 ●把笔放在毛边纸上吸去水分。
●把笔吊在笔架上晾干。 二、用具的摆放： （ 一） 毛笔： 1.毛笔的种类： ●硬毫笔：笔性刚健。
如：狼毫、山马、牛耳毫、鼠须、山兔、鹿毛笔。 ●软毫笔：笔性柔软。
如：羊毫笔。 ●兼毫笔：用硬毫、软毫集在一起，刚柔并济。
笔性介于硬软毫之间。 如：长流、如意，适合初学的人使用。
2、毛笔的选择： 一枝好的毛笔要具备「尖、齐、圆、健」四种品德。 ●尖~笔毫聚合时，笔锋要能收尖。
●齐~将笔头沾水捏扁，笔端的毛整齐无不齐现象。 ●圆~笔肚周围，笔毫饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦。
●健~笔毛有弹性，笔毛铺开后易于收拢，笔力要健。 （二）墨： 1.墨可分为松烟墨及油烟墨： ●松烟墨： 是燃烧松枝取其烟，经过漂、筛，除去杂质，配以牛皮胶和香料加工制成。
●油烟墨： 用桐油、麻油等植物油所燃烧之烟，加皮胶、香料而制成，黑色黑而亮。 2.好墨的特点： ●质细：指墨没有杂质，结构紧密。
●胶轻：墨中配入之胶质适中。 ●色黑：墨色黑中透亮，有神采。
●声清：研磨或敲击时，声音清脆而不粗浊。 （三）纸： 1.木浆纸：宣纸、棉质。
2.竹浆纸：毛边纸、元书纸。 3.宣纸：拉力较强、洁白、坚韧、耐久等特点。
（四） 砚： 又称砚台、砚池，砚的质地要细腻，才能发挥墨的效用。一般石质为主。
1.三大名砚：端砚、歙砚、洮砚。平时可采用台湾西螺所产的「螺溪砚」。
2.使用及保养： ●避免砚台表面磨损。 ●书写完毕，将砚台上的残墨与墨渣清洗干净。
●加上盖子，以防止污染。 写字姿势 一、书写姿势： 1.坐姿：头正、身直、臂开（成 < >；形）、足安。
2.站姿：头俯、身躬、臂悬、足开（站得稳）。： 姿势与写字关系密切，对人身体有直接影响。
写字有坐姿和站姿两类。 头部端正，微向前倾。
胸不靠桌，两肩齐平。 左手按纸，腰部上挺。
两脚平放，与肩同宽。 二、坐姿的要求： 头正、身直、臂开、足安 头正，就是头部端正，稍微向前，头不低俯在纸前，也不向左右偏侧，有利于把字写端正；身直，即身子要坐得正直，两肩齐平，腰部挺起，身子不要靠近身边，以免妨碍呼吸；臂开，即两臂自然撑开，右手执笔，左手按纸，成均衡姿势；足安，即两脚自然放平，不要交叉或蜷腿、踮脚尖。
三、立姿要求： 头俯向桌子，与纸面保持身躬、臂悬、足开。头俯，即头向正前方向俯向桌子，与纸面保持一心多距离，这样能视线正，视角合适，照顾全局，下笔准确；身躬，即身子略向前弯，腰部不宜挺得很直；臂悬，即执得寸进尺的右手要全部悬空，胳膊肘和手腕均要离案，以利于掌握行气和章法，左手应按在左面纸上，比右手稍高的地方；足开，即两足自然分开，距离与肩宽相当，左脚向前半步，右脚稍后。
四. 执笔要领 执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实 拇指横撑，关节外凸。指实掌虚，五指齐力。
执不宜紧，又不宜松。腕平掌，笔杆正直。
执笔高低，因字而异。字大执高，字小执低。
三. 运笔方法 指主执笔，腕主运笔。手腕悬空，又须平覆。
全用手腕，来回运转。 基本笔画 （一）横 （勒） 逆锋向左顿笔、提笔中锋向右行、顿笔回锋、收笔则韧而动、有力。
（二）竖 （努） 逆锋向上、转笔向下行、顿笔回笔向上急起、收则不滞而利落。 （三）点 （侧） 藏锋落笔、转笔向上、向右行笔、向下回锋、收笔则紧而活、有致。
（四） 撇 （掠） 逆锋转右下行、撇出则承接有情。 （五）短撇 （啄） 逆锋向上、转右下、行笔、撇出则稳准而顾下一笔。
（六）挑 （策） 露锋顿笔、行笔向上、挑出则扬鞭有指。 （七）捺 （磔） 逆锋向上、右下行顿笔、轻提、捺出则如切肉圆拖。
书法入门与书法技艺的飞升 很多人学习书法，以为只要把字写得端庄娟秀，模仿古人的字体形似就算入门了。事实上，练习传统的字贴，选择临摹颜体、柳体、赵体、欧体、宫体等字贴，只是为了掌握字形笔画的特征，习练者通过反复的临摹，可以达到形似，掌握书法笔画的艺术风格。
这属于书法艺术的皮毛，临摹字贴，是为了使自己对书法艺术有个大致地感触。至于要想达到书法入门的境地，并非是临摹就可以达到的，临摹只是给练习者打好书法艺书的基础，要想达到形神具似，这就靠临摹者通过反复习练后对字形笔划结构的艺术处理做到胸有成竹。
对于书法艺书的分段，大致可以分为三个阶段，一曰入门，二曰登堂，三曰入室。 一般上说来，书法入门很多人都能够做到，而对登堂与入室很多人就不甚了了。
有的人练了一辈子书法，写起楷书、行楷也有模有样，但创作一副书法，却缺少胸有成竹、大气磅礴地气势。还有一类人，个人的手迹风格很重，创作书法也很有神韵，但横竖看起来，总是或缺传统书法艺术的根源。
这二者皆不算。
5.初学者学书法应该怎样入门
1、你最好先到书店买一本大学用的实用书法教程，认真读完，对书法首先有一个全面的了解，掌握比较全面的基础知识。
这对你在书法方面的发展，坚持正确的方向和路子是十分必要的， 2、选一本名家的并且是自己喜欢的字帖，认真临摹。一般说来，应该按楷行草的顺序学习。
达到自己觉得比较满意的程度时，（如果你天天坚持练习，这段时间估计要半年至一年半），你就可以拿着自己的习作去拜师了，这时拜师求教才能领会老师的指导，因为你有实际体会，效果就好。这就是我为什么不一开始就让你拜师的原因。
这是对成年人自学而言的，幼儿另当别论。 3、书法是一门很高深的艺术和学问，要想搞好，必须刻苦练习，持之以恒，坚持一生。
除了有决心有信心以外，就要随着水平的不断增长，不断地扩大知识面，提高自己的文化素质和修养，这对学好书法都是有作用的。至于该学点什么，你在实践中慢慢体会吧，现在也不必一下说得太多。
