山西安祥居拍卖有限公司 艺术品拍卖策划案 前言 为了能在晋东南地区培育一个规范且具有特色的书画艺术品交易市场,我公司计划自2010年起,每年定期举行两场以“发扬本土艺术”为主题的专场拍卖会。
为此特制定如下拍卖方案: 第一部分 拍卖标的的选择及项目市场分析 一、拍卖标的的选择 为了能更好体现“发扬本土艺术”这一主题,拍品以本土艺术家的作品为主。这样,一方面,可以使活动更接近百姓生活。
另一方面,更便于鉴别作品的质量和真伪。 此外,可以适当引进外埠名家作品,从而扩大拍卖活动的影响力,提高拍卖活动的文化影响层级和社会影响层级。
二、项目市场分析 (一)艺术品本身是一种极为特殊的商品,它具有非统一性、非实用性、非再生性、非确定性等特点,故而其价格差异较大。这样一来,艺术品通过拍卖这一特殊交易方式来寻找某时某地比较合理、令人信服的价格便具有了很强的可操作性。
(二)在中国境内的拍卖市场中艺术品拍卖成交额所占比例不大,但是由于艺术品的特殊性以及拍卖的多重效应,从而使得艺术品拍卖的影响很大,甚至超出其它类型的拍卖活动,已成为社会热点及新闻媒体和群众关注的问题。但是,另一方面,中国的拍卖市场又集中于东部沿海城市和经济发达地区,中西部地区的拍卖市场相对狭小,特别象山西省这样的一直以来以发展煤炭工业为支柱的省份,艺术品拍卖市场更是接近空白。
不过,随着近几年,我省不断加大开发文化产业的力度,全省经济不断发展、社会不断进步,人们生活水平不断提高,艺术品交易的潜在市场还是极为可观的。 (三)晋东南地区的文化积淀是极为丰厚的,爱好书画艺术的人也不在少数,在这样的大背景下,再结合(一)(二)两方面进行分析,在这一地区设立培育一个有个性的艺术品交易市场是具有可行性的。
第二部分 拍卖实施的形式选择 为了能使拍卖活动更具影响力且能够顺利、有序地进行,选择以下形式来组织和实施拍卖活动: 由晋城书画院、晋城美术家协会、晋城书法家协会主办 这种形式的优点有:(1)易于征集作品 (2)易于保证作品质量 第三部分 拍卖的实施 一、征集作品 (一)拍卖公司通过书协、美协、书画院、等社会团体机构组织,晋东南地区有声誉的书画家定期提供作品,其中也有通过异地合作企业提供一些全国知名书画家的作品。 (二)拍卖公司通过媒体广告、向收藏家及作者发信函或者通过书法协会、美术协会、书画院把征集作品的信息传达出去,信息内容包括:举办拍卖会的时间、征集作品的种类,以及拍卖活动所要表达的主题内容。
二、审核作品,商谈底价,签订委托拍卖合同 (一)对征集到的作品进行初步筛选,决定取舍。 (二)与作品提供者商谈底价 在鉴定作品,查看相关鉴定证书的基础上,与作品提供者商谈底价,确定作品的基本价格。
(三)洽谈委托拍卖事宜,签订委托拍卖合同 三、终审拍品、制作图录 (一)作者本人提供的作品,须有作者本人所提供的书面证明及说明材料。 (二)作品收藏者提供作品,须有权威鉴定部门所出具的鉴定证书。
(三)确定每件作品的具体状况,制作图录。图录中必须包含作品的完整图像以及作品来源、真伪状况、参考价格等内容。
四、推介和招商 (一)向客户寄赠拍卖图录 客户群包括书画收藏家,各企业领导以及各界书画艺术品爱好者。 (二)在相关权威报纸(太行日报、晋城晚报等)发布拍卖公告 公告内容包括:拍卖会举行的时间、地点、作品展示时间及地点,参加竞买的注意事项。
(三)标的展示场所及拍卖会会场选择 选择会议室作为会场,一方面,空间较大,能充分展示标的。另一方面,易于保证标的的安全。
(四)标的的展示活动 在这一环节的主要工作是保证所有展品的安全,可以考虑由拍卖公司派专人负责保证展品安全。 (五)举行拍卖会 具体事宜见附件1 (六)拍卖善后事宜 拍卖现场会议结束以后,对于已经由拍卖师落槌成交的书画艺术品进行现场收取定金,2个工作日内办理移交手续;对于未拍卖成功的作品需在30个工作日内,按原样返还作品提供者。
对所有成交作品的底价和成交价格进行公示。 山西安祥居拍卖有限公司 二〇一〇年四月 附件1 山西安祥居拍卖有限公司2010年艺术品拍卖会实施方案 一、拍卖实施方式 以晋城书画院、晋城美术家协会、晋城书法家协会做为承办方,作品所有权人为委托方,山西安祥居拍卖有限公司做为承办方(即拍卖方),实施本次拍卖活动。
晋城书画院、晋城美术家协会、晋城书法家协会主要负责提供书画作品信息来源。山西安祥居拍卖有限公司负责具体拍卖策划及组织活动。
为了能促使本次拍卖会顺利成功地举行,特聘请:李慧英、贾大一 、安新鲜 、高玉兰 、冯俊儒 、成红军 、丁治作为拍卖会顾问。 二、拍卖标的选择及征集 以书画艺术作品为此次拍卖会的标的选择对象。
以本土艺术家的作品为主,适当选择外埠艺术家的书画作品;以事实为依据,以诚为本,实事求是地标明每件作品的来源、作者简介、真伪状况以及市场价值。 由晋城书画院、晋城美术家协会、晋城书法家协会负责征集拍品,并协作委托方提供作品概。
用回收的废品制作手工艺术品比赛系由 XXX 发起,XXX 承办的 (跨学院)比赛。旨在(提高同学们的环保意识 / 激发创作灵感)
● 活动主题:化腐朽为神奇
● 活动目的:本活动旨在……
● 主办 / 承办 / 协办 / 工作安排
● 比赛时间:(待定 / 截稿/截止提交作品日期,审核日期,复赛日期,颁奖日期)
● 比赛地点 (作品如何提交,交给谁,交到哪儿 )
● 参赛者 (团队形式 / 个人形式 / 班级形式…… ) - 或 参赛人数要求以及时间限制:每……
● 晋级及奖励
● 联系人
首先从文化创意产业的概念界定、新媒体艺术的概念界定、新媒体艺术与文化创意产业的融合现象三个方面展示了文化创意产业中的新媒体艺术元素。
然后从现象出发,论述了新媒体艺术之于文化创意产业的必要性和重要性,指出了新媒体艺术对复兴文化产业,保护文化遗产,提高文化商品的附加值的意义,并强调了其对文化创意产业实现体验经济与美学经济的推动作用。最后,总结了新媒体艺术在未来文化创意产业发展中的地位。
关键词:新媒体艺术;文化创意产业;体验经济;美学经济 一、引 言 2009年底,詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡达》骄人的票房,突破自己曾以《泰坦尼克号》创下且保持了12年之久全球票房第一的纪录。在第82届奥斯卡金像奖的角逐中,《阿凡达》获得三项大奖,“最佳艺术指导”、“最佳摄影”和“最佳视觉效果”。
该片提供2D、3D和IMAX-3D三种制式,在中国国内,不仅出现了连夜排队抢票的景象,在一些没有IMAX-3D制式影院的城市,甚至出现了组团去附近城市只为看到效果最佳的《阿凡达》的“壮举”。这样的疯狂和痴迷,从现实的角度,展现了新媒体艺术的绝佳魅力。
新媒体有三个基本特征:一是改变了传统媒体的传播形态、状态,二是增强了信息传送的互动性和即时性,三是实现了高科技、多技术、多媒介的融合。 而新媒体艺术以信息科学和数字技术为载体,以现代艺术为内容,以大众传播科学理论为纲领,将信息通过媒介的传播技术将科学与艺术的高度融合,应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域,并且,以此对文化艺术本身和文化产业产生重大影响。
二、文化创意产业中的新媒体艺术元素 (一)文化创意产业的概念界定 文化创意产业这一概念的生成主要来自以英国为首的各个国家和地区的政策文件,因此带上了浓重的地方色彩,各自的概念界定往往与其国家本身的文化产业发展状况和认知有着密切联系。因此,具有全球普遍认同意义的概念目前还未产生。
我国近年来发布的官方文件,包括《文化产业振兴规划》、《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》、《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》中,仍未采纳“文化创意产业”这一说法,而是保留了过去的称谓“文化产业”。 澳大利亚昆士兰科技大学教授、澳大利亚创意与创新重点研究中心研究室主任和项目主管、美国斯坦福大学教授、知名文化创意产业学者约翰·哈特利认为,文化创意产业着力描述一方面在于创意艺术,这主要表现在个人才能上,另一方面在于文化产业即质量因数,这两方面的结合。
它是近些年来在新知识经济范围内的信息通讯技术,就是我们所说的新媒体技术的语境下,它们在理论和实践中提供城市消费者交互式运用的概念[1]。 而我国文化创意产业研究领域领军人物中国人民大学教授金元浦认为,文化创意产业是在当今全球化条件下,以新媒体传播方式为主导,以艺术文化消费时代人们的精神需求为基础,以高新技术传播为支撑,以文化经济全面结合为自身特征的,国家、行业、技术领域交叉或创建的新型产业集群[2]。
以上二位国内外著名学者对文化创意产业区别文化产业的认识中,都强调了新媒体技术和网络等新传播方式这类要素的创意地位。 而各国关于文化创意产业的分类也不尽相同。
英国将其分为13类,包括广告、建筑、艺术品交易、工艺品、时装设计、电子出版、时尚、互动休闲软件、影视、音乐、表演、电视广播。 美国依旧版权分为4类:核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产业、边缘支撑产业。
联合国则分为传媒、卡通、电影、娱乐、网络游戏、旅游、文化、网络信息、音乐、戏剧艺术、艺术博物馆等。 (二)新媒体艺术的概念 新媒体艺术的先驱罗伊阿斯科特认为,连结性与互动性为新媒体艺术最明显的特征。
它的表现形式包括:影像及互动装置、虚拟装置、网络技术、多媒体技术、动画动漫、影视广告、网络游戏、数码艺术设计、数字插画、CG静帧、数字特效、DV、数码摄影等。新媒体艺术的表现形式非常多,但共通点就是被大众所接受的途径以及作品的直接互动,通过人的触摸、空间移动、声、光、电等的效果,参与到作品的创作中。
新媒体艺术创作需要经过:联系、融入、互动、转化、展现这五个阶段。首先必须有人与装置之间的联系,并全身融入其中,而非仅仅在远距离观看,通过与系统和人产生互动,这将导致艺术作品与人的意识之间的转化,最后展现出全新的影像、关系、思维与效果。
将当代新媒体艺术与传统艺术相比较,其发展有着独特的时代背景。它已不再仅仅依赖个体艺术家的才华和灵感,而是依赖整个艺术创作体系、艺术传播过程及方式、艺术媒介手法与参与方式等的全面创新。
图像时代、消费时代以及“数字化生存”是新媒体艺术发展的现实语境。 首先,图像成为人获取信息的重要途径和资源,对许多人来讲,甚至是最主要的方法之一。
科技时代的图像主要集中于用声、光、电为载体的多媒体种,而不再集中于平面中的图像、文字等这类静态印刷物中。“当代艺术及文化正在变成一种视觉、听觉的感官艺术文化,而不再是平面的印刷文化,这已经是不容小。
提到茶楼设计,我们想到的是其精细的雕琢,和成品后的效果。当茶楼设计完后,很多业主和消费者都为其感到赞叹不已,殊不知这样一件美的艺术品,其背后是需要付出很多努力的。成功的茶楼设计效果,肯定需要一个优秀的茶楼设计方案做指导,那么一份呢?八宫格创意工作室小编和您一起讨论这个问题。 小编认为,一份成功的茶楼设计方案应该全面。我们都知道,茶楼设计是一个很复杂的工程,牵涉的环节有很多。因此,在进行装修前,必须要将茶楼设计中的每个环节以及可能遇到的问题都想到,在事前有一个全面的规划,在进行装修设计时才会更加省心和放心。有些不严谨的设计师,可能会遗漏一些环节,但这些环节对茶楼设计而言,可能是至关重要的。如果不做及时的补救,可能会影响到茶楼的工期以及装修质量。 一份成功的茶楼设计方案还应该细致。茶楼设计效果若想完美,必须要细心,一点点瑕疵都有可能影响到茶楼设计的整体效果。因此,小编呼吁,各位设计师在进行茶楼设计时要多用心,对于一些细枝末节也要重视起来,并且要考虑到其在整个方案中的重要性,不能因为小问题而影响了整体大局。 当然,一个成功的茶楼设计方案还需要亮点。尤其是现在竞争十分激烈的时代,茶楼设。
提到茶楼设计,我们想到的是其精细的雕琢,和成品后的效果。当茶楼设计完后,很多业主和消费者都为其感到赞叹不已,殊不知这样一件美的艺术品,其背后是需要付出很多努力的。成功的茶楼设计效果,肯定需要一个优秀的茶楼设计方案做指导,那么一份呢?八宫格创意工作室小编和您一起讨论这个问题。 小编认为,一份成功的茶楼设计方案应该全面。我们都知道,茶楼设计是一个很复杂的工程,牵涉的环节有很多。因此,在进行装修前,必须要将茶楼设计中的每个环节以及可能遇到的问题都想到,在事前有一个全面的规划,在进行装修设计时才会更加省心和放心。有些不严谨的设计师,可能会遗漏一些环节,但这些环节对茶楼设计而言,可能是至关重要的。如果不做及时的补救,可能会影响到茶楼的工期以及装修质量。 一份成功的茶楼设计方案还应该细致。茶楼设计效果若想完美,必须要细心,一点点瑕疵都有可能影响到茶楼设计的整体效果。因此,小编呼吁,各位设计师在进行茶楼设计时要多用心,对于一些细枝末节也要重视起来,并且要考虑到其在整个方案中的重要性,不能因为小问题而影响了整体大局。 当然,一个成功的茶楼设计方案还需要亮点。尤其是现在竞争十分激烈的时代,茶楼设计如果平庸无趣,是很容易被消费者抛弃的。设计师应该结合茶楼自身的情况,以及消费者群体的喜好,还有茶楼设计的潮流趋势,集思广益,设计出一份属于业主本人的独一无二的茶楼方案。以上信息由郑州装修公司
藏品数字化管理就是将蕴涵在藏品内部的各种信息通过以文字、符号、图像等形式,记录描述、复制加工于电子载体并为使用者调用。
为什么要实行数字化管理? 美术馆的藏品属于国家的珍贵文化财产,通过电脑管理软件的引入,可将藏品的大部分信息经过处理后,在传统手写入账的基础上,把有关藏品的一切资料录入电脑藏品管理系统,如藏品名称、年代、尺寸、质材、放置位置、著录、作者简介、曾获何种奖项等等文字资料,特别是作品的图片及污损之处拍成图样及藏品修复前后的图像数据对比等,均可输入电脑,再利用电脑软件的检索功能,实现藏品利用的最大化。这样在藏品资料的反复使用上,比人工检索存查档案有着很大的优势。
查阅藏品时,可从电脑库中看到该藏品的图片及局部放大的图样,使得对藏品的认识更直观,也有助于对藏品相关资料的研究和信息交流,服务于社会。 同时,引入藏品电脑管理系统后不必经常从库房中提取藏品实物,减少了珍贵藏品人为损坏的机率,从而有效地保护了藏品。
怎样进行数据化管理? 1、藏品图片的数字化 随着美术馆藏品数量及系列性藏品的逐渐增加,出版成为藏品图片向大众及学者提供信息及研究的一种有效方式,通过对藏品进行数字化采集转换成数字化文件。 2、信息资料的数字化 在原来电脑藏品管理系统的基础上,将软件进行升级,建立联机版的电脑操作系统,既方便了部门内部进行藏品管理,又方便了藏品资源的共享。
在此基础上,将出版的书刊与藏品有关的资料进行有序地录入,使以往零散的资料进行科学的整合,能够更全面地为藏品的研究提供全面及便捷的途径。 3、藏品资源的网络化 有了一整套较为完善的文字资料数据,即可将藏品的文字资料上传至美术馆现有网站的典藏专区,以便查阅。
今年又对典藏区网页进行改版,完善和丰富了查阅资料,可按作者姓名、作品名称,作品分类分别进行搜索,同时还配上图片,使资料更为齐全。 4、部分藏品进行数据化开发 目前许多美术馆为了社会多种层次的需要,进行部分藏品进行精印复制,这种方式是将作品进行原大的高精度复制,并通过先进的色彩管理系统进行色彩的进一步还原,效果十分理想。
此举为开发藏品资源迈出具有试验性的第一步,也是藏品数据资源服务社会的一种延伸。 藏品数字化的实质性应用 进行藏品数字化是为了更好地保护藏品及将这些珍贵的资源服务于社会,使藏品资源利用最大化。
1、应用于研究出版 在将大部分藏品图像进行拍摄及电分扫描后,可以随时将馆藏的作品进分系列、分研究项目出版印刷,同时也为研究工作及文化传播提供了一种最直观的查阅方式。 2、应用于展览 该馆对一些比较珍贵及易损坏的作品,特别是摄影作品的展览可利用数字化进行展览级别的冲印,专门用于展览,而将原件保存在库房内,减少了藏品损坏及遗失的危险性。
3、应用于宣传 美术馆的藏品不但要通过展览,更需要通过不同媒介的宣传,包括平面的报刊杂志及现代的电子网络宣传,特别是针对个别系列的宣传报道,藏品资料的数字化可以随时为非盈利目的的宣传提供详尽的资料。 4、应用于策展和文案的制作 有了系统化的数据管理资料,方便了展览策划人员进行展品的挑选,并制作为不同类型的文档,如Powerpoint等软件,以制作策展方案和设计布展。
5、应用于公共教育及服务 可将藏品制作成动态画面,以影像资料的形式播放,开展美术教育和艺术欣赏活动。 6、应用于艺术品开发 通过数字化图像,能衍生出高精度复制品和其它立体或平面的礼品、纪念品,满足了艺术爱好者的需求。
藏品数字化需要注意的问题及发展趋向 1、在进行藏品资源数字化的进程中,也发现了一些问题,特别是版权的问题,由于目前国家在这方面的相关管理规定还不明确,所以使用时应避免侵权行为的发生。因此在进行相关的数字化之前,必须与有关的单位、个人签定版权协议和保密协议,并以国家法律作为依据。
2、基于藏品需要进行开发,必须处理好与艺术家或家属的关系,并与版权拥有者签定相关的协议或使用合同,从而保证各方面的合法权益。 3、藏品数字化后资料的保存及安全问题。
当前众多美术馆采用DVD及服务器的形式进行储存,但这种储存方式未考虑到自然原因或火灾造成的资料丢失等意外情况。对此,目前尚未找到稳妥的办法. 4、资源数据的保存问题,目前的数字化是以应用为基础进行的一种管理方式,暂未考虑到以后的藏品源文件数据的升级换代的需要和应用于更高层次的需要,因此,有一定的局限性。
数字化博物馆的核心是建设数字化技术和藏品资源信息为主的数据库,它的建设将最终改变传统博物馆资源的单一展示方式,实现藏品资源的充分利用和先进管理。我们可以看到,数字博物馆以传统博物馆为基础,发展迅猛,正以崭新的面貌和独特的优势受到社会的重视和公众的关注,逐渐显示出美好的发展前景和利用价值,加快数字化建设十分有利于事业的发展。
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